Премьера! Елизавета Боярская, Дмитрий Дюжев, Дмитрий Нагиев в фильме "Курьер из рая" на Первом канале 02 ноября в 21.30

Егор Глазунов работает в криминальной полиции столицы и обладает удивительным даром – "врать с листа". Это умение очень выручает его в далеком маленьком городе, которых на карте России великое множество. Сюда Глазунов отправляется помочь другу детства Артему - обычному курьеру с необычными принципами, у которого угнали доставшийся ему по странному стечению обстоятельств "Мерседес". Все следы ведут к местному авторитету, подобраться к которому невозможно. Последний шанс - прийти к нему с "проверкой" из "следственного комитета".
Рай есть!

Фильм начинается с притчи:

"Однажды Человек попросил Бога показать ему ад и рай. И тогда Бог привел его в большую комнату. Там был накрыт огромный стол, и сидело много-много людей. Но у ложек были очень длинные ручки, люди не могли донести еду до рта и умирали от голода. Это был настоящий ад. А потом Бог отвел человека в другую комнату. Там был такой же стол и такие же ложки. Но люди были счастливы и веселы. В чем же разница? – удивился человек. Посмотри, – ответил Бог - Там люди кормили себя, а здесь кормят друг друга. Разница – в людях".

 

Андрей Кивинов, автор сценария

Сотрудник милиции с 1986 по 1998 гг., сценарист сериалов "Улицы разбитых фонарей", "Убойная сила", фильмов "Подсадной", "Каникулы строгого режима". Обладатель четырех премий "ТЭФИ" в номинации "Лучший российский сериал". Член союза писателей СПб. Увлекается игрой в хоккей.

 

Обычно я выдумываю сюжеты - это закон жанра. Но иногда сюжеты подкидывает жизнь. Этот тоже подкинула. Правда, не жизнь, а приятель, с которым мы как-то употребляли напитки, разрешенные к продаже с 21 года. А приятелю его приятель. Вроде как застольная байка. Поначалу я решил, что в эту историю никто не поверит, и не стоит даже писать. Но потом вспомнил, в какой чудесной стране живу. От слова "чудеса". И сразу пришло вдохновение. Встретился с участниками тех событий - Игорем и Андреем, немножко добавил отсебятины, и получилась повесть "Черный мерин", плавно, но не без греха перешедшая в сценарий. Грех в том, что кино все-таки более реалистично, нежели подлинная история. Иначе нельзя. С Андреем, к слову, я впоследствии несколько лет играл в одном звене в хоккей. И если бы не узнал о "Черном мерине" от своего приятеля, то наверняка узнал бы от него. Что еще раз доказывает - все хорошее рано или поздно тебя достанет. Просто надо этого очень хотеть.

 

Сюжет:

Егор Глазунов (Гоша Куценко) работает в криминальной полиции столицы и обладает удивительным даром – "врать с листа". Это умение очень выручает его в далеком маленьком городе, которых на карте России великое множество. Сюда Глазунов отправляется помочь другу детства Артему (Евгений Ткачук) - обычному курьеру с необычными принципами, у которого угнали доставшийся ему по странному стечению обстоятельств "Мерседес". Все следы ведут к местному авторитету (Олег Тактаров), подобраться к которому - невозможно. Последний шанс - прийти к нему  с "проверкой" из "следственного комитета". Сюжет гоголевского "Ревизора" превращается в историю новой России.

 

Гоша Куценко:

Это фильм–эксперимент: Иванушка-дурачок, как Герой нашего времени.

Мир вообще так устроен, что добрых не особенно много. Жизнь такая, и правила в ней такие. Я не скажу, что у нас есть в фильме уж какие-то особые упыри… Но в этой картине все реальные. Все. И такого, как мой персонаж, я в жизни встречал. И вся история эта, на самом деле правдивая.

Меня вообще очень радует, что это кино из нашей жизни. Здесь нет поучительности, но зато есть огромный эксперимент, Прежде всего, в попытке размышления: Что такое человек, что у него внутри и что у него за душой? Как ты живешь, что ты из себя представляешь? Эксперимент в выборе позитивного и светлого героя. В наше время с этим сложно. Такой Иванушка-дурачок, хотя на самом деле еще вопрос, кто из всех более нормальный? Можно взять себе за икону материальные ценности и поклоняться им, и смеяться над тем, у кого ничего за душой нет. Но в какой-то момент, такого мира можно очень испугаться. Мы ведь, на самом деле, все из одного теста. И это кино – отчаянная и смелая попытка показать парня, который живет по законам человечности. И проследить, как он контактирует – порой несуразно, глупо, неловко – с реальным миром.

Я играл проводника, который помогает ему выбираться из всех этих ситуаций. Притом, что мой-то герой прекрасно представляет себе реальность. Он мент, который находится в миллиметре от того, чтобы превратиться в оборотня. И как ни странно, начиная помогать, он спасает себя.

Очень взрослое кино. В нем есть простые и одновременно сложные вещи. И это подчеркнуто российская картина. В ней хорошо передан абсурд нашей жизни. Здесь работает сама идея: создать такого героя и наделить его таким обаянием, чтобы он заставил всех поверить в свою реальность. И в то, что такого человека можно полюбить.

Сейчас многие не смотрят русское кино, это прямо позиция такая. И я всегда говорю: если ты идешь смотреть американскую картину, остановись на секунду, посмотри на себя в зеркало – в каждом холле кинотеатра оно есть. И подумай, какой из этих двух жизней ты живешь. И, знаете, это иллюзия, что если ты не будешь крутым, у тебя ничего не будет. Надо быть цельным. Это и есть крутость.

 

Елизавета Боярская:

"Объединяться здорово! Пусть на первом этаже объединяются, а там уже выше - они сами разберутся. Может тоже когда-нибудь догадаются.

Фильм на самом деле намного глубже, чем, может быть, покажется на первый взгляд. Он сделан людьми, которые понимают про нас - таких противоречивых и странных, живущих в такое время, которое, на самом деле, даже сами мы не очень осознаем и понимаем. Какое оно по-настоящему, как себя вести? К какому клану примкнуть? Фильм предлагает ответ: Быть самим собой и проживать свою жизнь так, как ты считаешь нужным, быть честным перед собой и перед людьми, которые тебя окружают. А еще лучше, если у тебя есть возможность - поделиться чем-то с другими, в первую очередь духовно.

Объединяться здорово! Пусть на первом этаже объединятся, а там уже выше - они сами разберутся. Может тоже когда-нибудь догадаются. Каждый должен начинать с себя.

 

Дмитрий Дюжев:

"Нам надо быть лучше".

Сегодня честность не является, увы, приоритетом. Но все же мы начинаем потихонечку меняться. Начинаем учиться. Всему: Считать деньги, быть любознательными, знать, в конце концов, свои права. Нам надо умнеть, потому что уже приходит понимание, что все зависит от нас. А значит, нам самим надо быть лучше.

История очень жизненная. Мой герой – Вадим Горохов, - милиционер в провинциальном городке. Он, конечно, знает свои возможности как стража порядка, знает, что по закону может предпринять. Но, оказывается, что в этой ситуации - слабее человека, чем полицейский нет. Потому что ему противостоят силы и официальные, и неофициальные. И он понимает, что вставать против этих людей - дело гибельное. А значит, он, представитель закона, ничего тут сделать не может. Главный герой его упрекает: "Как же так? Ты же меня защищать должен!", на что мой милиционер отвечает: "Меня бы кто защитил…"

 

Михаил Хлебородов, режиссер

Стал известен как один из первых создателей отечественных видеоклипов и рекламных роликов. Работал с "БИ-2", "Мумий Тролль", "Маша и медведи", Игорь Саруханов, Валерия, Богдан Титомир, Лайма Вайкуле, Алена Свиридова.

Режиссер: к/ф "Параграф 78", телесериал "Опережая выстрел"

 

Жизнь такая штука, что в ней может произойти все, что угодно. Наша история оказалась настолько реальной, что обыкновенные жители города Алексин, где мы снимали, стали участвовать в кино, не подозревая, что они на съемочной площадке. Их ничего не удивляло. Видимо они такое не раз видели.

К нам на съемках в кадр однажды преспокойно вошла женщина, не подозревавшая даже, что она попала в кино. Действие происходило около дома одного из героев, в который когда то въехал автобус, и который в нем так и оставили, чтобы дом не развалился. Она даже не поняла, что это все декорации, подошла к артистам в кадре и начала обсуждать с ними местные проблемы - как жизнь идет, какие огурцы лучше солить… И артисты, чтобы спасти дубль стали поддерживать разговор, сделав в итоге реальную женщину – персонажем кино. Наш герой тоже совершенно реальный, он просто не такой, как все. Да и в принципе, хорошие люди – это не сказка, и не кино, это реальность. Кстати, понять действительно человек хороший или нет, можно только поставив его в экстремальную ситуацию. Редко кто остается хорошим, увы. Но жизнь рано или поздно просеивает всех.

 

Андрей Кивинов

Есть вещи, которые вообще сложно представить, а они были. Например, история с въехавшим в дом автобусом. Только в реальности это был "Камаз". И вытащить его действительно не решились. Потому что мог обвалиться дом.

 

Игорь Семенов, прототип главного героя:

Это вообще моя история и мой "Мерседес". Единственное отличие от кино в том, что мой был не из салона.

Я был в бане, вышел – машины нет. Помню, что подумал: "Лучше бы на эти деньги трехкомнатную квартиру купил. Ее труднее угнать". Невероятно обидно стало, купил машину только три месяца назад, а теперь на ней будет ездить какой-то гад!

Молодой я был. И злой. И я смог проверить, в каком регионе встал на учет автомобиль такого же цвета и года выпуска. Их оказалось три - в Москве (был похищен из Питера, потом найден в Иркутске и возвращен владельцу), в Сочи - там оказалось все законно, и последний – в Прокопьевске, Кемеровской области. Туда я и поехал. Там все и произошло.

Я тогда реально ничего не боялся и действительно сверлил дыры в стенках гаражей, чтобы проверить глазом, не моя ли машина мам спрятана - точно как в фильме, - плавал на дачу местного авторитета и даже не представлял себе, что могу проиграть. Видимо, когда родители меня делали, они забыли заднюю скорость предусмотреть. В чем-то это хорошо, в чем-то не очень. Я уехал в тот самый Прокопьевск, никому ничего не сказав, чтобы не отговаривали. Если бы пропал, никто бы и не знал даже, где искать. Но я верил, что прав и смогу всех победить. В чем сила? В правде!

 

Продюсер Анатолий Максимов:

("Адмирал", "Каникулы строго режима", "Высоцкий. Спасибо, что живой"):

 

"Курьер" - попытка "незлого" зеркала. Взгляд на окружающую реальность без тоски и гнева. Возможность увидеть в другом, находящемся рядом с тобой, не конкурента на социальной лестнице, не идейного противника, а такого же человека ты сам.

 

Оператор фильма Сергей Козлов

Фильмография: "Дом солнца", "Антикиллер Д.К.:Любовь без памяти", "Параграф 78", "Русские в городе ангелов/Russians in the City of Angels" (Россия, США), "Дом дураков", "Давай сделаем это по-быстрому/ Quicke, The" (Франция, Германия, Великобритания), "Мама", "Одиссей"/ "The Odyssey" (Великобритания, Германия, Греция, Италия, США), "Музыка для декабря"/ "Music for December".

 

Сергей Козлов:

Мы снимали комедию, но этот факт не подразумевает автоматически радостный свет и прыгающих зайчиков по кадру. Режиссёра я знаю тысячу лет, мы с ним начинали клиповую индустрию здесь. Мне не надо было с ним спорить по стилю, а продюсеры мне верили, и тут тоже – никаких упреков я не слышал. Самым интересным для меня стали съемки ночной погони. Таких погонь я до этого не снимал. Осветить ночью совершенно безлюдный город, и сделать это интересно – хороший опыт.

В фильме часть действия происходит в машине, и это сложно только потому, что тесно, но ничего необычного в этом нет. Сложнее всего ночью снимать. Нужно было на машинах крепить свет и делать это так, чтобы картинка не была пересвечена. Необходимо было добиться эффекта реальности, используя искусственный свет, как будто его нет - это главная фишка. У меня здесь была огромная команда - гафер, кигрип, - фантастические ребята.

 

Постановщик трюков, автогонщик, каскадер Виктор Иванов.

Фильмография: "Сталинград", "Жизнь и Судьба", ""Курьер из рая", "Сталинград", "Жизнь и Судьба", "Generation "П", "Любовь-морковь-3", "Выкрутасы", "Черная молния", "Антикиллер Д.К.: Любовь без памяти", "Тариф новогодний", "Стритрейсеры", "Ультиматум Борна"/ "Bourne Supremace, The" (Германия, США), "Давай сделаем это по-быстрому"/ "Quickie, The" (Франция, Германия, Великобритания", "Скорость 2"/ Speed 2: Cruise Control" (США), "По прозвищу "Зверь".

 

Виктор Иванов:

Режиссер меня попросил написать эту сцену автомобильной погони с нуля. Он описал обстоятельства, в которых она происходит, а то, что внутри, уже придумал я. Мы стали готовить машины. Дело в том, что по сюжету за "шестёркой" гонится огромный Хаммер. Было принято решение, что всё должно происходит в ночи, а это всегда проблема для оператора, потому что все нужно освещать, и ещё более серьезная проблема для продюсеров - потому что освещение стоит дорого. Тогда мы придумали поставить на Хаммере много дополнительных ламп, и они создали такой ореол, как будто НЛО гонится за мышонком.

У нас были дублеры на актеров. На Хаммере ездил каскадер Слава Парковский.

Проблемы всех погонь в российском кино в том, что сначала снимают, как машины несутся, а потом их везут на прицепе на скорости 30 км/ч, и в окнах медленно проплывает пейзаж с троллейбусом, - не получается присутствия. И по ритму не соответствует. Мы сняли актеров в тех же местах, на той же скорости, и на экране будет видно, что это жизнь.

 

Съемки проходили:

Москва, Алексин (Тульская область), Ла Валетта, Мальта.

 

Производство кинокомпании "Дирекция кино"

 

В ролях:

Гоша Куценко("Антикиллер", "Турецкий гамбит", "Ночной дозор")

Евгений Ткачук ("Чужая", "Московская сага", "Жизнь и приключения Мишки Япончика")

Елизавета Боярская ("Адмирал", "Ирония судьбы. Продолжение")

Дмитрий Дюжев("Бригада", "Остров", "Каникулы строгого режима")

Дэнни Трэхо ("Секретные материалы", "Охота на призраков", "Мачете")

Дмитрий Нагиев ("Каменская", "Охота на Изюбря")

Артем Ткаченко ("Мечтать не вредно", "Меченосец")

Екатерина Климова ("Бедная Настя","Грозовые ворота", "Мы из будущего", "Мосгаз")

Екатерина Федулова ("Казус Кукоцкого", "Питер FM")

Олег Тактаров ("Сокровище нации", "Полиция Майами. Отдел нравов")

 

Курьер из "Рая"

Россия, 2013, мин.,. цв. (12+)

Режиссер: Михаил Хлебородов

Сценарий: Андрей Кивинов

Подробнее


Премьера! "Теория заговора" 02 ноября в 12.10 на Первом канале

Простые вопросы, которые нам обычно даже не приходят в голову. Почему литр воды стоит дороже литра бензина? Почему в аптеках продают лекарства, которые ни от чего не лечат? Почему один крем в десятки раз дороже другого, если их состав идентичен? Нас обманывают и пытаются нажиться на наших проблемах и нуждах. Нас заставляют покупать то, что у нас и так есть. И это не случайность, а хорошо продуманный механизм. Производителей волнуют только деньги. "Просто бизнес, ничего личного".
Это своего рода заговор и мы раскроем, как он работает. С помощью инсайдеров и экспертов по всему миру. Нобелевских лауреатов и бывших сотрудников транснациональных корпораций, чиновников международных организаций и обычных продавцов. От глобальных вопросов в своем расследовании мы дойдем до конкретики. Какую бытовую технику покупать, стоит ли платить за воду в бутылках, что на самом деле продают нам пищевые корпорации, как отличить шарлатанов в белых халатах от настоящих врачей…

 

Фармацевты

 

"Фармагеддон" - этот термин придумали сами врачи. Если изображать символ медицины "Змея и чаша" на современный лад, то змея давно уже заглотила свой хвост. Круг сомкнулся. Если раньше фармгиганты производили лекарства от болезней, то теперь они производят болезни для создания новых лекарств.

Фарминдустрии выгоднее изобретать лекарства для снятия симптомов, а не лечения болезней. Если верить статистике, дисбактериозом страдает 90% населения. В аптеках продаются десятки препаратов от этой болезни. Пробиотики, пребиотики, симбиотики, и другие "тики". Нас пугают - если не лечить дисбактериоз, то он может привести к серьзеным последствиям, вплоть до иммунодефицита и даже психических расстройств! Проблема лишь в том, что официально не существует никаких симптомов дисбактериоза, так как он сам – симптом!

 

Элиссон Шейн биохимик из США. Он больше 10 лет работал в транснациональной фармацевтической компании. Лекарства этого производителя есть в каждом доме по всему миру. Уволившись, Элиссон выступил с сенсационным заявлением. Он утверждает, что это продуманная политика фармкомпаний – изобретать лекарства только от симптомов.

 

Валокардин и корвалол просто "народные средства". Валокордин пришел к нам из Европы еще в 60-е годы прошлого века. А вскоре появился его советский аналог "корвалол". С тех пор в науке много что изменилось. Но большинство из нас уверено, что это лучшее лекарство "от сердца". Несмотря на возраст, эти препараты до сих пор остаются самыми популярными в России. Врачи их в шутку называют "опиум для народа".

 

Луиза Карева – корвалольщик со стажем. Она буквально "сидит" на середечных каплях. Пьет их ежедневно. Все началось 5 лет назад. В семье Луизы произошло несчатье. За несколько недель она потеряла половину своих родных. Лекарства начала принимать потому, что прихватило сердце. Тогда Луиза думала только об одном, как не сойти с ума от горя. Привыкание пришло быстро. Через месяц 30 капель стало не хватать. Доза выросла до 50, сократились промежутки. Сегодня без капель женщина не выходит из дома. Скупает бутыльки в аптеках десятками. "Про запас". Мы привели Луизу к наркологу. Через несколько минут врач поставил диагноз. У женщины не что иное, как классический “синдром отмены”. То есть проще говоря "ломка". Дело в том, что в состав корвалола и валокордина входит фенобарбитал, который оказывает наркотический эффект. В общем с точки зрения фармацевтического бизнеса валокордин и корвалол - идеальные препараты. Мало того, что снимают симптомы, так еще и сами вызывают привыкание! Вы становитесь самым преданным потребителем, так как не можете без него обходиться.

 

Швейцария. Неофициальная фармацевтическая столица мира. Здесь расположены основные структуры ВОЗ - Всемирной организации здравоохранения. Здесь же базируются многие транснациональные фармкомпании. Наша съемочная группа приехала сюда в командировку, а заодно мы захватили с собой корвалол и валокордин. Отправились в аптеку и пытались купить такие же бутылочки. Обошли пять, ни в одной не нашлось таких препаратов. За пределами Восточной Европы купить корвалол и валокордин практически невозможно. Нам еще повезло, что мы въезжали в Шенгенскую зону через швейцарскую Женеву. В некоторых странах - Литве, США, Объединенных арабских эмиратах эти препараты и вовсе запрещены ко ввозу.

 

На фармацевтическом рынке огромная конкуренция. Даже для лечения одного и того же симптома есть десятки препаратов. Взять хотя бы жаропонижающие, под них отводят целый стеллаж в любой аптеке.

 

Перед фармкомпаниями все чаще встает проблема - а как еще стимулировать спрос? Да очень просто. Можно создать его на пустом месте. Проще всего самим придумать болезнь, а потом изобрести от нее лекарство.

 

Яркий пример – синдром хронической усталости. Вот как примерно выглядит схема лечения от этого "заболевания". Боли в мышцах и суставах? Здесь помогут анальгетики. Бессонница? Успокоительные. Усталость, депрессия, проблемы с концентрацией внимания? Антидепрессанты. Ослабленный иммунитет? Пейте иммуностимуляторы. А еще витамины для профилактики. И ноотропы, чтобы "мозги работали". Мы отправились в аптеку и скупили все по схеме лечения – получилось больше 10 тысяч рублей. На эти деньги можно в общем то и просто отдохнуть.

 

Какой-то очень затратный синдром. Может быть, и не нужно лечить его вовсе? Существует ли эта болезнь на самом деле? С этими вопросами мы обратились в Министерство здравоохранения. Но четкого ответа не получили. Тогда мы обратились в штаб-квартиру Всемирной организации здравоохранения. Здесь ведут международный медицинский реестр классификации болезней. Такой болезни нет в справочнике! Официально ее не существует. Болезни нет, а лечение есть. И не дешевое.

 

Как же фармкомпаниям удается всех провести? Для этого у них есть отделы маркетинга. Парадокс в том, что пока заводы штампуют таблетки от выдуманных болезней, есть множество реальных, от которых лекарства пока не существует. Почему? Ответ прост – невыгодно.

 

Наверное все видели как мировые знаменитости обливаются ледяной водой. Самая модная фишка сезона. Но мало кто понимает, зачем они это делают. На самом деле таким образом собирают деньги на создание лекарства от редкой болезни. Это смертельное заболевание, но болеет им "всего-то" пара миллионов человек во всем мире. Так что фаркомпаниям невыгодно разрабатывать такое лекарство.

 

Еще одна сторона заговора. В кулуарах мирового ученого сообщества давно ходят слухи, что лекарства от болезней века - СПИДа, диабета, язвы желудка - давно изобретены. Только крупные корпорации делают все для того, чтобы эта информация не просочилась. Про СПИД и диабет доподлинно неизвестно, но с язвой ситуация иная.

 

Нобелевский лауреат, профессор микробиологии Барри Джеймс Маршалл, несколько лет назад положил мировую фарминдустрию на лопатки, доказав, что смертельные болезни можно вылечить элементарными препаратами.

 

 Ученый совместно с коллегами, доказал, что язва желудка – вовсе не хроническое заболевание, а процесс, который имеет бактериальную природу. То есть при правильном подборе медикаментов, ее можно вылечить раз и навсегда. Почему же тогда этого лекарства до сих пор нет в аптеках? По мнению ученых, фармацевтические компании не заинтересованы в разработке препаратов, позволяющих излечить якобы хронические болезни раз и навсегда. Им выгоднее производить лекарства для снятия симптомов.

 

В программе принимают участие:

Барри Джеймс Маршалл - Нобелевский лауреат, профессор микробиологии

Василий Викторович Власов - профессор, доктор медицинских наук. президент Общества специалистов доказательной медицины.

Элиссон Шейн - биохимик из США, больше 10 лет работал в транснациональной фармацевтической компании

Андрей Шульженко, завотделением аллергологии и иммунотерапии Института иммунологии ФМБА России

Павел Андреевич Воробьев, профессор, доктор медициснвких наук.

зам. председателя Формулярного комитета Российской академии наук,

Александр Леонидович Мясников – кандидат медицинских наук, бывший главврач Кремлевской больницы при Управлении Делами Президента РФ.

Иван Глушков, нач. управления корпоротивного развития фармацевтической компании

(16+)

Подробнее


Премьера! Александр Градский. "Обернитесь!" 3 ноября в 23.20 на Первом канале

Наставник-победитель: во втором сезоне "Голоса" он привел к победе своего подопечного Сергея Волчкова, а в первом – Дину Гарипову, которая представляла Россию на международном конкурсе "Евровидение". Градский в жюри телеконкурса – это для многих стало сюрпризом. Почти 20 лет его не было ни на экранах телевизоров, ни в эфирах радиостанций. Но в "Голосе" он показал себя, как профессионал, который тонко чувствует аудиторию. Какими критериями руководствовался при выборе исполнителей? Как он смог выбрать певцов, которых полюбила вся страна?
1976 год. Пахмутова написала песню "Как молоды мы были" и предложила ее молодому исполнителю Саше Градскому. Правда, тогда он был скорее популярен как исполнитель рок-н-ролла… При первой встрече Градский не понравился Пахмутовой - молодой заносчивый рокер попросил показать партитуру и немедленно переделал песню, в третьем куплете взял на октаву выше. В итоге для Градского это произведение стало визитной карточкой. Многие годы он открывал свои концерты этой песней и вскоре ее… возненавидел. Градский считает, что песня "Как молоды мы были" незаслуженно сдвинула фокус зрительского внимания и любви на себя, а им написанные песни остались в тени, их никто не помнит и не поет.

Первый раз Градский исполнил "Как молоды мы были", когда ему было всего 26 лет. Как он смог, будучи в таком молодом возрасте понять и передать, что чувствует взрослый, многое переживший человек? Градскому действительно пришлось очень рано распрощаться с беззаботным детством. Его мама Тамара умерла, когда Саше было всего 14. Она тяжело заболела за два года до смерти. Постоянно лежала в больницах. Он очень тяжело пережил эту трагедию. Музыкантом Градский стал во многом благодаря матери. Она записала его в музыкальную школу, читала с ним скороговорки, ставила домашние спектакли.

Тамара Павловна Градская, выпускница ГИТИСа, играла в московских постановках, но поехала за мужем в Копейск, куда его направили по распределению. В местном театре до сих пор висит фотография и перечень спектаклей с участием Градской. После возвращения в Москву работала режиссером детских кружков, в театр вернуться не смогла. Через полгода после смерти матери отец женился на другой, Градский стал жить с бабушкой. Жили очень бедно в коммунальной комнате на 8 квадратных метрах.

В юношеские годы Градский увлекся творчеством "The Beatles", перепевал их песни, старался быть похожим на Джона Леннона - яркие цветные рубашки, модные джинсы, темные солнцезащитные очки-капли. Для Александра Джон был единственным кумиром. Он подражал ему не только в образе, но и исполнении. В 1966 Градский организовал группу "Скоморохи". Соавтором и со-исполнителем песен был Александр Буйнов, он же играл на клавишах. Они вместе решили петь исключительно на русском репертуар в жанре рок- и бит-музыки. Группа была очень популярна. Градский являлся ее лидером и директором. Все деньги хранились у него. В его квартире стоял старый диван, он был завален мятыми советскими купюрами…

После распада группы Градский начинает сольную карьеру. Пишет песни, собирает концерты - по 3-4 в день. В то же время как композитор и исполнитель работает в кино. Первым позвал его режиссер Андрей Кончаловский. Для картины "Романс о влюбленных" Градский написал все музыкальные композиции, сам же их и исполнил. Впоследствии он написал музыку к 20 кинокартинам. Долгого сотрудничества с кем-то одним у него не сложилось…

А всенародная слава вернулась к Градскому недавно – после выхода в эфир вокального шоу "Голос". Его вновь стали останавливать на улицах, просить автографы. Кажется, что наконец-то он обрел не только творческое, но и семейное счастья, так пронзительно воспетое им в песнях "Нам не жить друг без друга", "Наш старый дом", "Ты и я" и др.

 

Автор: Таисия Романова

Режиссер: Людмила Снигирева

Продюсеры: Олег Вольнов, Данила Шарапов

(12+)

Подробнее


Премьера! "Прима из клана сопрано" 4 ноября в 23.55 на Первом канале

Этот фильм – история сильной женщины, которая в одиночку добилась мирового признания. Она родилась калекой. Врачи убеждали ее родителей: "девочка ходить не будет". Через пять лет она пошла. Побежала. И взлетела! В феврале 2014 года в Сочи Мария Гулегина спела на открытии Паралимпийских Игр. Стоя на носу ледоколу "МИР", она пересекла стадион "Фишт". И это стало её личной победой.
Мария Гулегина – ярчайшее драматическое сопрано мировой оперной сцены. Явление. Стихия. Двадцать раз (и это рекордная цифра!) она открывала сезоны в миланском "Ла Скала" и в нью-йоркском "Метрополитен-опера". А 31 октября 2014 года Мария впервые выйдет на сцену Большого театра - в опере Верди "Дон Карлос".

Жизнь примадонны и, по совместительству, кормилицы большой семьи - бешеная кругосветка. Зрители фильма побывают вместе с ней в Санкт-Петербурге, где этим летом она пела на сцене Мариинского театра по приглашению лучшего друга - дирижера Валерия Гергиева. Они окажутся вместе в Венеции, где Мария отметила свой 55-й день рождения, в кругу самых близких. К сожалению, ее верный поклонник и друг, легендарный тенор Пласидо Доминго, не смог прилететь из-за плотного рабочего графика. Поэтому съемочная группа фильма поехала в Зальцбург, на оперный фестиваль, в котором участвовал Доминго. И после выступления маэстро рассказал о своей любимой партнёрше по сцене.

Мария Гулегина родилась, выросла и выучилась в Одессе. Но сейчас она не может туда прилететь – и по личным, и по политическим причинам. Авторы фильма встретились с одноклассниками Марии (она поддерживает отношения с ними, помогает материально) и ее однокурсниками, многие из которых преподают сейчас в одесской консерватории. Воспоминания тех, кто знал Марию девочкой с окраины, из бедной рабочей семьи, - один из самых драматичных моментов фильма.

В Одессе съемочная группа оказалась в середине мая 2014 года, через неделю после трагедии в Доме Профсоюзов. А на сороковой день после трагедии Мария Гулегина исполнила в Валенсии "Реквием" в память о погибших земляках. Зрители фильма увидят фрагмент этого выступления.

Еще одна "остановка по требованию" - Нью-Йорк. Там у Марии просторный пентхаус в небоскребе, по соседству с Анной Нетребко. Правда, примадонна Гулегина приобрела свою нью-йоркскую квартиру на десять лет раньше Анны. Она стала первым русским сопрано на Манхэттене, еще в середине девяностых годов прошлого века.

И конечно, вместе с Марией Гулегиной зрители окажутся в Большом театре. В это трудно поверить, но на главную сцену страны она впервые выйдет в 55 лет. Как говорит сама певица, "мечта сбылась!".

В фильме принимают участие: дочь певицы Наталья, сын Руслан, внуки Амели и Николас, друзья певицы Валерий Гергиев и Пласидо Доминго, главный репетитор "Метрополитен Опера" Крейг Рутенберг.

(12+)

Подробнее


Премьера! Александра Пахмутова. "Светит незнакомая звезда" 9 ноября в 12.15 на Первом канале

Тамбов. Железнодорожный вокзал. Пахмутова и Добронравов возвращаются с музыкального фестиваля в Москву. Стоят на перроне в ожидании своего поезда, а на соседнем пути пассажирский состав, который сделал короткую остановку, и пассажиры увидели Пахмутову. Открывать двери вагона нельзя, народ прилипает к окнам, машут руками, улыбаются, открывают окно, оттуда вытягиваются руки: "Нас не пускают к вам!.. Мы хотим вас обнять! Мы хотим вас обнять!.."
Их узнают везде, всегда и мгновенно. Народ скапливается, просят автографы, просят сфотографироваться, сопровождают, провожают, помогают, признаются в любви. Причем чем дальше от Москвы, тем активнее. А Пахмутова и Добронравов не отказывают никому. Просто не умеют.

А ведь люди обычно боготворят звёзд эстрады, и часто не знают, кто написал музыку вообще и как выглядят создатели любимых хитов в их исполнении. Но Пахмутову знают все! И история, подобная той, что случилась на вокзале, повторяется вот уже сорок лет. И, как говорит в фильме Николай Басков, во все времена для всех и каждого увидеть Пахмутову было равноценно тому, чтобы подняться на Эверест.

Казалось бы, что удивительного можно увидеть на известной трехчасовой записи авторского вечера Пахмутовой в Колонном зале Союзов в 1975 году? Пафосное мероприятие, утвержденный цензурой сценарий и почти четыре десятка песен, из которых шесть на бис, в том числе и песня про Ленина. Но в те времена концерт Пахмутовой считался событием всенародного масштаба. И поэтому абсолютно все мужчины в зрительном зале "покоряли Эверест" только в костюмах и галстуках. Из этих трех часов — полчаса на аплодисменты.

А когда приходит очередь Магомаева исполнить, пожалуй, один из самых известных хитов Пахмутовой и Добронравова, то диктор объявляет эту песню совершенно особенно, как никакую другую. Не объявялет ни исполнителя, ни автора слов, ни композитора. Мол, тут и так все понятно, зачем что-то еще говорить. Подходит к микрофону и просто: "Мелодия!"

"Мелодия" Пахмутовой и Добронравова стала мелодией истории любви Магомаева и Синявской, а их же песня "Прощай, любимый!", которую исполнила Синявская, стала песней, которая сохранила их брак в сложный период их жизни. Впрочем, как и все остальные мелодии Пахмутовой только и делали, что сохраняли. Сохраняли любовь и надежду миллионов людей.

Фильм об Александре Пахмутовой — фильм о любящем человеке, написавшем музыку о своей любви. Чтобы написать "Под крылом самолета о чем-то поет зеленое море тайги" Доброноравов и Пахмутова поехали в тайгу. Сибирь, Дальний Восток, поезда, самолеты, мороз, холод, дорога, комсомольские стройки, палатки, избушки, сопки и снова дорога. Им надо было видеть и чувствовать это огромное волнующееся море, огромную страну. Но чтобы написать "Нежность" и "Мелодию" труда поднадобилось не меньше — им надо было видеть и чувствовать друга друга.

Фильм построен на съемках подготовки к юбилейному концерту Александры Пахмутовой в Кремле. И на съемках, не имеющих отношения к концерту - репетиций и встреч, происходящих сейчас - но так или иначе имеющих отношение к приближающемуся юбилею. Каждый эпизод фильма – это проявление любви к ней ее поклонников.

 

В фильме участвуют: Тамара Синявская, Татьяна Доронина, Иосиф Кобзон, Лев Лещенко, Александр Градский, Елена Гагарина, Николай Басков и др.

(12+)

Подробнее


Премьера! "Лермонтов" на Первом канале 03 ноября в 10.10

200 лет назад родился русский поэт Михаил Лермонтов. Юноша с огромными глазами: его портрет известен каждому со времён школы. Лермонтов писал стихи, воевал, влюблялся и был убит на дуэли. Короткая жизнь в 27 лет. Но что мы знаем о настоящем Лермонтове? Биографический документально-игровой фильм подробно рассказывает о жизни незаурядного человека и великого поэта.
До сих пор не существует единого мнения о том, каким он был. Родственники, знакомые, друзья, возлюбленные в воспоминаниях описывают Лермонтова с точностью до наоборот: "доброжелательный" - "несносный"; "дружелюбный" - "желчный"; "маленький и изящный" - "коренастый и неуклюжий".

Сам же Лермонтов не оставил о себе  больше, чем просто биографические воспоминания. Все события его жизни становились материалом для будущих произведений. Здесь, на стыке жизни и литературы мы и можем увидеть настоящего Лермонтова, историю его собственной жизни, которая с поражающей откровенностью отражена в сюжетах его литературных произведений.

"Эта документально-игровая картина о жизни талантливого, незаурядного человека. Михаил Юрьевич Лермонтов оставил произведения, каждое из которых выросло из личных переживаний, событий его жизни. Мы хотим показать зрителям такого Лермонтова, каким его видели близкие люди, друзья, современники, через их описания в мемуарах, письмах, через события документальной хроники и одновременно через его произведения", - говорит генеральный продюсер компании Star Media Влад Ряшин.

При том, что жизнь и творчество Лермонтова подробно изучены, его личность и характер остаются довольно противоречивыми. Вместе с режиссером и сценаристом над фильмом работала исторический консультант Ирина Киселёва - специалист-лермонтовед, доктор филологических наук, заведующая кафедрой русской классической литературы Московского государственного областного университета, академик-секретарь отделения литературы МАНПО, специалист по истории русской литературы XIX века.

"Лермонтов один из поэтов, которого даже некоторые литературоведы воспринимают через призму существующих о нем мифов,- говорит Ирина Киселева. - Что нам важно было донести до зрителя? Что Лермонтов – живой, настоящий, думающий человек, живущий идеалами чести и совести, страдающий и понимающий весь трагизм жизни без подлинной любви, и искренне эту любовь ищущий. На мой взгляд, артисты подобраны удачно. Режиссер исходил из главного – а именно, из способности актера настроиться на душевный тон своего персонажа".

 

"Наш фильм, - рассказывает режиссер-постановщик проекта Максим Беспалый, - не документальное расследование. Наоборот, мы стремимся показать жизнь, бьющуюся вокруг Лермонтова, в которой есть все: и любовь, и предательство, и война, и фатализм, и вера в Бога….Мы довольно долго и скрупулёзно подбирали актера на главную роль. Очень важно было ощущение, которое передает человек. Нужны были особенные глаза, у Лермонтова они глубокие, выразительные - мы искали этот взгляд. Владимир Аблогин внешне и похож и непохож на Лермонтова. Но самое главное, не в его детальном портретном сходстве, а во внутреннем содержании. Нам повезло, у Володи именно тот самый взгляд, который мы так долго искали".

Сам Владимир Аблогин согласился принять участие в проекте без раздумий. "Было очень страшно, потому что до этого я семь лет не снимался в кино. Но знаете, есть какие-то ключевые моменты, что-то приходит, и ты понимаешь: нужно попробовать! Я открыл Лермонтова заново. Понять его мне помогли стихи. Он все время писал про себя. Как бы пафосно это не прозвучало, но что-то между нами есть, как будто какая-то ниточка связывает".

Первая любовь Лермонтова - Екатерина Сушкова - оставила необычайно живые и страстные воспоминания о юном Мишеле. Сам Лермонтов называл Сушкову "Miss Black Eyes". Эту роль в фильме сыграла Сесиль Свердлова. Актриса признается, что давно мечтала сниматься в историческом проекте: "Мне интересна эта эпоха. Кажется, что тогда жизнь была подлинной, в ней было гораздо больше настоящего".

В жизни Лермонтова много неоднозначного. Некоторые вопросы актуальны и по сей день. Была ли дуэль спланированным убийством? Почему Лермонтов, не будучи дуэлянтом, решил стреляться со старым приятелем? Почему главная женщина в судьбе Лермонтова, Варвара Лопухина, не оставила ни строчки воспоминаний о нем, в то время как все друзья, родственники и просто знакомые писали полноценные мемуары? Почему героически возглавляя военный отряд на Кавказской войне, Лермонтов постфактум был вычеркнут из всех наградных списков? На эти и многие другие вопросы создатели фильма попытались дать ответ. Правда, зритель не найдет здесь однозначных выводов. Но спустя ровно двести лет увидит, при каких обстоятельствах рождались теперь уже всемирно известные произведения.

 

Лермонтов

Россия, 2014, цв.

Режиссёр: Максим Беспалый

Сценарий: Елена Сибирцева

В ролях: Владимир Аблогин, Анна Леванова, Илья Ловкий, Семён Сердин, Василий Цыганцов, Александр Лимин, Павел Рассомахин, Сесиль Свердлова, Людмила Гамуряк, Данила Колбасеев, Евгения Шипова

Оператор: Иван Бархварт

Композитор Максим Войтов

Производство Star Media, Бабич Дизайн

Подробнее


Кирилл Сафонов в многосерийном фильме "Улыбка пересмешника" на Первом канале с 3 ноября в 21.30

В маленьком южном городке, где жила Вика Кравцова, все девушки мечтали об одном - найти успешного, красивого и любящего мужа. И Вика его встретила. Кирилл был из Москвы, владел собственным бизнесом, и готов был сделать всё ради любимой. Красивый роман, свадьба, переезд в большой дом в столице, рождение двух детей – жизнь Вики походила на сказку, которой суждено было однажды закончиться.
 "Улыбка пересмешника" - мелодрама с элементами детективного жанра.

Режиссер: Алексей Рудаков "Меня сценарий "Улыбка пересмешника" (автор Наталья Чепик) привлек тем, что это история мести. А месть всегда так сладостна и желанна. Особенно, если обиженный, униженный слабый невинный человек сумел наказать сильного и, казалось бы, неуязвимого негодяя. В "Пересмешнике" история мести рассказана через лихо закрученный сюжет, яркие характеры. Она многослойна и многозначна. Все страсти оголены как провода под высоким напряжением".

"Главную героиню Вику эти страсти, интриги доводят до края, до полного отчаяния. Но все же она находят в себе силы подняться и идти дальше. Вику прекрасно сыграла молодая актриса Елена Аросьева. Работать с ней было в удовольствие. Она тонко чувствующий и очень искренний человек. Да и весь актерский ансамбль был очень точно подобран, как хороший оркестр".

"Почему "Улыбка Пересмешника"? Могу только предположить.

Пересмешник - это птичка, которая улыбаться никак не может. А в нашей истории люди, которые в принципе не были способны на месть, находят в себе силы, чтобы обмануть сильного соперника, отомстить ему. Символичное название - даже невозможное станет возможным, если любить и верить". "Пересмешников" держит у себя один из героев. Жена любила и собирала этих маленьких птичек. И вот, когда она отомщена, когда наказан ее убийца - старик отпускает птичек на волю.

С операторм-постановщиком сериала Виктором Макаровым, великолепным мастером, профессионалом высшего уровня, нас связывает почти 30 лет дружбы. У нас уже общие воспоминания, общая судьба, и часть этой судьбы - работа над "Улыбкой пересмешника".

 

от 16 до 30

Актриса Елена Аросева рассказала, что проект был крайне интересным для нее. Дело в том, что ее героиня проходит сложный путь, от 16 до 30 лет. Из тихой, интеллигентной, домашней девочки, она превращается в жесткую и непоколебимую бизнес-леди. Многие в конце ее даже не узнают, настолько она изменилась. Испытания, особенно тюрьма, сделают из ее героини совершенно другого человека.

 

По сценарию героиня Аросевой должна была говорить по-немецки.

Елена не учила немецкого ни в школе, ни в институте. Актриса попросила знакомую немку записать на диктофон текст и слушала его днями и ночами, чтобы попытаться воспроизвести правильный немецкий акцент. Спасло только то, что героиня Елены по сценарию эмигрантка, наличие акцента придало даже некоторый шарм и все получилось как нельзя лучше.

 

Крым нас встретил совсем не бархатным сезоном

Съемки в Крыму, в Севастополе пришлись на сентябрь месяц. И это был аномально-холодный сентябрь. Елене приходилось купаться, так как снимали лето. Вся съемочная группа была в куртках и шапках, Елена же должна была наслаждаться жаркой летней погодой, как было задумано в сценарии. Режиссер Алексей Рудаков: "Съемки проходили в Москве и в Крыму. Крым нас встретил совсем не бархатным сезоном, а ветрами, штормами, совсем не сентябрьским холодом. Снимали часть сцен в живописнейшем Крымском заповеднике "Затеряный мир". Туда можно добраться только по морю. Никогда не знали: вернемся ли обратно, потому что к вечеру ветер, обычно, усиливался, поднималась штормовая волна. Но вся группа работала, как сплоченная команда на парусном пиратском судне. С большинством из этой команды я делаю уже не первый проект, это уже не члены съемочной группы, а родные люди, друзья".

 

Улыбка пересмешника

Россия, 2014, цв. (12+)

Режиссер: Алексей Рудаков

Сценарий: Наталия Чепик при участии Людмилы Пивоваровой

В ролях: Елена Аросьева (Вика), Кирилл Сафонов (Кирилл), Анна Казючиц (Анжелика), Андрей Фролов (Семен), Алексей Фатеев (Андрей), Людмила Полякова (бабушка Вики), Марина Куделинская-Владимирова (Альбина Григорьевна), Андрей Межулис (Рюмин), Сергей Тезов (Леонид Паршин), Владимир Стержаков (Федор Алексеевич), Илья Оболонков (Данила) и др.

Оператор: Виктор Макаров

Композитор: Рубен Затикян

Производство ЗАО "АРТЛАЙН"

Мелодрама

Подробнее


Сделано в России. Премьера-2014. Михаил Пореченков, Катерина Шпица, Александр Михайлов, Роман Мадянов, Дени Лаван, Владимир Ильин, Юрий Колокольников, Тимофей Трибунцев в фильме "Поддубный" 3 ноября в 20.30

Его называли Чемпионом чемпионов. О силе и волевом характере Поддубного слагали легенды. И в 50 великий борец играючи одолевал молодых атлетов, а в вопросах чести и справедливости не знал компромиссов. И лишь любовь смогла уложить Русского Богатыря на обе лопатки...
2013 г. (12+)

Режиссер: Глеб Орлов

В ролях: Михаил Пореченков, Катерина Шпица, Александр Михайлов, Роман Мадянов, Дени Лаван, Владимир Ильин, Юрий Колокольников и Тимофей Трибунцев

Подробнее


Премьера. "Петросян-шоу" 4 ноября в 17.50

На телеканале "Россия 1" новое яркое юмористическое шоу "Петросян-шоу"! Мэтр эстрады выступит в роли не только артиста, но и ведущего шоу. На сцене - любимые артисты и новые исполнители.
Откроет премьерный выпуск очень веселая сценка-пародия на современный кинематограф, в которой Александр Морозов, Михаил Смирнов, Карен Аванесян, Михаил Вашуков и другие артисты перевоплотятся в работников кинобизнеса.

Большая музыкально-пародийная сцена представит зрителям неординарные таланты новых артистов. Алексей Буховцов откроет постоянную рубрику "Читаем Петросяна", где участники шоу читают известные и до сих пор актуальные монологи, которые в свое время исполнял Евгений Петросян.

Гостями шоу станут иллюзионист Антон Красильников и актриса Галина Стаханова, которая в паре с Михаилом Смирновым разыграет ироничную сценку.

Звездный дуэт Елена Степаненко и Евгений Петросян исполнят заводные частушки. Ну, и конечно, мэтр представит свои новые работы, как сольные, так и в сценках и пародиях.

Зрителей ждут яркие перевоплощения артистов, удивительные эксцентрические трюки, веселые песни, остроумные пародии, а также классический эстрадный юмор и клоунада. Завершит первый выпуск весьма неожиданный сюрприз.

Как говорит Петросян: "Эта передача, которую делают десятки людей, - прежде всего, для хорошего настроения зрителей. Есть, конечно, и потаенная идея - попытка "толкнуть" жанр на новый виток развития, взбудоражить творческую фантазию, дать дорогу молодежи, если она откликнется, узнав о нашем шоу".

(16+)

Подробнее


Премьера 2014. Фильм Никиты Михалкова "Солнечный удар" 4 ноября в 20.30

Экранизировать маленький лирический рассказ Ивана Бунина "Солнечный удар" Михалков задумал еще 37 лет назад. Тогда не сложилось, но идея не покидала режиссера. Он рассказывает, что 11 раз переписывал рассказ от руки – пытался впитать и прочувствовать особый бунинский язык. А когда в 2010 году идею стало возможным воплотить, Михалков решился на смелый шаг – объединить частную историю, события которой происходят в 1907 году, с фрагментами дневников писателя "Окаянные дни", в которых Бунин пытался осмыслить раскол страны 1920-х годов.
Юный поручик и прекрасная незнакомка, познакомившись на пароходе, сходят на берег в маленьком уездном городке, где вместе проводят в гостинице одну единственную ночь. Наутро женщина исчезает - ее дома ждут супруг и дочка. А поручик спустя годы не может забыть потрясшее его, как солнечный удар, любовное приключение…

На главные роли мэтр пригласил дебютантов - латышского актера Мартинса Калиту и украинскую студентку Викторию Соловьеву. "Солнечный удар" состоит из двух абсолютно разных по настроению частей, - рассказывает Калита. - После счастливого дня любви зрители вместе с моим героем перемещаются в 1920 год. Страна переживает страшные события, и в такой ситуации перед поручиком встает тяжелейший выбор".

Съемки продолжались два года и проходили в городе Гороховце Нижегородской области и в Одессе. Сцены с колесным пароходом пришлось снимать в Швейцарии, на Женевском озере – там нашлось действующее судно. Мировая кинопремьера концептуально состоялась в Сербии – в знак благодарности за помощь, оказанную белоэмигрантам из России. Российская премьера символично прошла в Крыму – последнем оплоте Добровольческой армии, ставшем свидетелем финального акта исторической драмы.

Главный вопрос фильма вынесен в его слоган: "Как все это случилось?", как допустили они? Никита Михалков заверяет: "По всей картине разбросаны маленькие ответики". Но в подтексте ленты – не менее важный и едва ли не более актуальный вопрос: "Как не повторить нам войны и революции в веке нынешнем?"

 

Драма.

2014 г. (12+)

Режиссер: Никита Михалков

Композитор: Эдуард Артемьев

В ролях: Мартиньш Калита, Виктория Соловьёва, Анастасия Имамова, Сергей Серов, Ксения Попович, Андрей Попович, Александр Устюгов, Александр Обласов, Александр Борисов, Максим Битюков, Илья Кипоренко, Сергей Бачурский, Кристина Кириллова.

Подробнее


Премьера. Антон Макарский, Алексей Горбунов, Татьяна Лютаева, Александр Феклистов, Светлана Устинова, Марина Дюжева, Марина Коняшкина, Антон Шурцов в телесериале "Сын за отца" с 5 ноября в 21.00

История-предостережение, напоминающая о том, куда может привести путь компромиссов, и как под их воздействием постепенно стирается четко прочерченная в юности грань между добром и злом. Остросюжетная криминальная драма, адаптация известного израильского телесериала "Ha Bоrer" ("Авторитет").
Главный герой - Вадим Ильин (Антон Макарский), молодой человек из интеллигентной семьи, живет обычной и размеренной жизнью: работает учителем истории в школе и собирается жениться на своей невесте Вере (Светлана Устинова).

Но после смерти отца (Александр Феклистов) мать Вадима (Марина Дюжева) неожиданно рассказывает ему, что в детстве его усыновили. Вадим решает разыскать своих настоящих родителей и выясняет, что его биологическим отцом является известный в регионе криминальный авторитет - третейский судья преступного мира Георгий Теодоради (Алексей Горбунов).

Минуя законное правосудие, разного рода бандиты, воры, нелегальные бизнесмены обращаются к Теодоради за установлением истины в спорных вопросах. Его решения не подлежат обжалованию и обязательны для исполнения.

Всем известно, что у Судьи есть наследник - сын от единственной жены Галины (Татьяна Лютаева) Иван (Денис Никифоров). Но на самом деле Георгий не возлагает на него больших надежд. И хотя Иван всеми силами старается заслужить уважение отца, он слишком часто совершает глупые и необдуманные поступки.

Для Вадима же Судья - символ всего того, что он всегда считал неприемлемым и недопустимым в своей жизни. Он обещает невесте никогда не встречаться со своим настоящим отцом, однако желание узнать больше о себе и своем происхождении берет верх.

Знакомство с Судьей, его жизненными принципами и мировоззрением, постепенно разрушают привычный мир Вадима, вынуждая пересмотреть, кто он такой и как ему жить дальше.

Судья же вскоре начинает понимать, что только Вадиму он сможет оставить свою "империю". Пойдет ли Вадим по стопам отца или постарается остановить его?

 

2014 г. (16+)

Режиссер: Леван Когуашвили

В ролях: Антон Макарский, Алексей Горбунов, Татьяна Лютаева, Александр Феклистов, Светлана Устинова, Марина Дюжева, Марина Коняшкина, Антон Шурцов, Денис Никифоров, Виталий Кищенко, Николай Шатохин.

Подробнее


Премьера НТВ: новые серии знаменитого сериала "Литейный" с 3 ноября в 19.40

В новом сезоне в спецотдел, возглавляемый генералом Шаламовым (Евгений Сидихин), приходит еще один сотрудник - майор Богданов (Максим Дрозд). Поначалу ему не удается найти общий язык ни с бывшим спецназовцем полковником Селиным (Сергей Селин), ни с бывшим работником ФСБ подполковником Уховым (Андрей Федорцов), ни с компьютерным гением Грошевым (Анвар Либабов), ни с майором Скворцовым (Константин Соловьев), ни с адвокатом Ниловым (Алексей Нилов), ни с психоаналитиком майором Мельниковой (Анастасия Мельникова)... Богданов раздражает всех. Хам, наглец, считающий себя всегда правым, майор Богданов любого может поставить на место. Но в том, что касается непосредственно работы, он безупречен. Богданов бесстрашно подставляется под пули, закрывая собой коллег - он не боится никого и ничего. И постепенно становится своим в спецотделе.
Как и прежде, сотрудники спецотдела занимаются самыми сложными и запутанными делами. Им предстоит разоблачить члена китайской мафии, обезвредить киллера международного масштаба, найти убийц инкассаторов, взять с поличным банду торговцев оружием, спасти от гибели похищенных девушек.

Да и в личной жизни героев не всё так просто. Иногда они становятся уязвимыми именно потому, что у них есть родные и близкие. Так, преступники похищают любимую девушку майора Скворцова - судмедэксперта Лиду (Екатерина Проскурина), чтобы получить у него важные улики, бандиты покушаются на жизнь советника юстиции Анны Немчиновой (Татьяна Колганова)... А Богданову приходится внедриться в банду и выдать себя за продажного полицейского. Киллер тяжело ранит дочку Селина, и Настя Мельникова спасает ей жизнь. Полковник же Селин, чтобы спасти заложников, сам сдается в руки убийцы. Но из любой ситуации сотрудники спецотдела выходят победителями. Потому что на их стороне - закон и справедливость!

Дмитрий Аверин (Режиссер-постановщик):

"Снимать "Литейный" - это и почётно, и трудно, и, вместе с тем, приятно. Почётно - в связи с большой популярностью сериала. А трудно - потому что в сериях "Литейного" огромное количество трюков, погонь, взрывов, неожиданных сюжетных развязок, конфликтов характеров, которые необходимо решить Режиссерскими средствами. А приятно - благодаря команде настоящих профессионалов, которые знают и любят свою работу. Я надеюсь, что зрители получат от просмотра такое же удовольствие, какое мы, команда "Литейного", получили при его создании".

 

Производство: ООО "Триикс Медиа"

Россия, 2013 г. (16+)

Продюсеры: Инесса Юрченко, Сергей Щеглов

Авторы сценария: Тимур Бекетов, Виктор Михеев, Марианна Факторович, Владимир Измайлов, Вячеслав Хроменков, Алексей Киселев, Эдвард Сашко, Сергей Глазков, Александр Качан, Максим Демченко, Алексей Хасанов

Режиссеры-постановщики: Игорь Москвитин, Игорь Драка, Илья Казанков, Шакир Загидуллин, Андрей Савельев, Дмитрий Аверин, Сергей Полуянов, Денис Елеонский, Сергей Горбачев, Николай Соколов, Александр Глинский

Операторы-постановщики: Владислав Гурчин, Сергей Дубровский, Павел Киселев

В ролях: Евгений Сидихин, Сергей Селин, Андрей Федорцов, Алексей Нилов, Анастасия Мельникова, Анвар Либабов, Константин Соловьев, Максим Дрозд, Татьяна Колганова, Екатерина Проскурина.

Подробнее


Премьера НТВ: Колин Фаррелл в криминальном боевике "Одним меньше" 9 ноября в 20.10

В центре остросюжетного фильма "Одним меньше" - история боевика Виктора. Он правая рука лидера одной из преступных группировок Нью-Йорка. Виктор стремится отомстить за смерть своей жены и дочери, убитых по приказу его босса.
Но планы возмездия может перечеркнуть загадочная Беатрис - жертва автомобильной катастрофы, которая соблазняет и шантажирует Виктора, заставляя его помочь ей в собственном замысле мести водителю. Таким образом, у героев только одна цель в жизни - месть. И она приведет их к кровавой развязке. А к какой именно - смотрите на НТВ!

 

Триллер, боевик

Производство: Кинокомпания FilmDistrict Frequency Films

США, 2012 г. (16+)

Продюсеры: Нил Х. Мориц, Дж. Х. Уаймен

Автор сценария: Дж. Х. Уаймен

Режиссер-постановщик: Нильс Арден Оплев

Оператор: Пол Кэмерон

Композитор: Джейкоб Грот

В ролях: Колин Фаррелл, Нуми Рапас, Терренс Ховард, Доминик Купер, Джеймс Бибери, Изабель Юппер.

Подробнее


Как Александр Михайлов усыновил троих детей

На премьере этой мелодрамы в декабре 1981 года плакали все, в том числе генсек ЦК КПСС Леонид Брежнев. Говорят, позже эту ленту возили на просмотр в Кремль аж тринадцать раз! О веселом и трогательном фильме "Мужики!.." – в программе "Тайны нашего кино" с Иваном Усачевым в субботу, 1 ноября, в 11.50 на телеканале ТВЦ.
Главный герой фильма "Мужики", Павел Зубов, приезжает в родную деревню и узнает, что у него есть дочь. Мама девочки умерла, и теперь Полине грозит детдом. Зубов решается на смелый шаг – стать настоящим отцом не только для родной дочери, но и для двух мальчишек, которых воспитывала его бывшая возлюбленная.

Александр Михайлов, сыгравший Зубова, после выхода картины получил тысячи писем от зрителей со всей страны. И теперь даже странно вспоминать, что сниматься в фильме он согласился не сразу. "Помню хорошо, что вначале я не очень поверил в эту историю. Мне показалось там много неправды, тем более у меня другие были предложения, более интересные как мне казалось", – говорит Михайлов в интервью авторам программы. Чтобы уговорить артиста, режиссер картины Искра Бабич познакомила его со сценаристом Валентином Дьяченко. И оказалось, что "Мужики!.." – это вовсе не выдуманная история, а самая что ни на есть реальная. С кого сценарист списал образ Полины? И какое отношение Павлик и Степка имеют к сыновьям Дьяченко?

Если Михайлов, поговорив со сценаристом, дал согласие на съемки, то убедить юную Ирину Иванову сыграть Полину оказалось гораздо сложнее. Искра Бабич нашла фото милой девочки в пыльной папке с кастинга фильма "Приключения Электроника". В "Электроника" Иванова не попала, но для "Мужиков!.." подходила идеально. И хотя девочка уже не горела желанием быть актрисой, после долгих уговоров все же согласилась.

Без трудностей не обошлось и на стадии съемок. Так, коренной москвичке Ире не все было понятно в сельском быту, привычном для ее героини. Особенно трудно далась сцена… продажи коровы.

Александр Михайлов:

– Искра говорит: "Ирочка, ты должна плакать – корову уводят, это очень драматичная ситуация. А она так улыбается и говорит: "Ну и что, ну и пусть уводят. Я городской человек, мне все равно – есть корова, нет коровы…"

И все же свою роль Иванова сыграла блестяще. Правда, она так и осталась единственной в ее фильмографии – Ирина не захотела быть артисткой. Раньше она работала в ГИБДД, потом воспитывала троих сыновей (двое из них уже женаты, младший заканчивает школу). Сейчас Ирина занимается тем, что ей очень нравится, – разведением домашних животных.

А что стало с киношными братьями Ивановой? "Светловолосого Павлика сыграл четырехлетний Петр Крылов, – рассказывает шеф-редактор программы Юлия Микитенко. – Теперь в солидном взрослом мужчине уже не узнать того самого мальчика. Но мы его нашли, поговорили и даже устроили встречу с Ириной Ивановой". Сразу ли Петр и Ирина узнали друг друга? А как Бабич заставляла плакать Петю? И что сам Крылов помнит о съемках с легендарным актером Анатолием Солоницыным, который сыграл эпизодическую роль отца Павлика?

"Другого мальчика – немого Степку – сыграл 4-летний Михаил Бузылев-Крэцо, – продолжает Юлия Микитенко. – Его отец, актер Дмитрий Бузылев, тоже снимался в картине, его можно увидеть среди друзей главного героя. Миша после "Мужиков!.." сыграл еще в нескольких фильмах, в том числе в ленте "Очи черные" с Марчелло Мастроянни. Но профессиональным актером так и не стал". 

Кстати, четырехлетние Петя и Миша доставляли немало хлопот всей съемочной группе. "Хулиганы были ужас какие, – вспоминает Ирина Иванова. – Они целыми днями бегали по гостинице вниз-вверх. Всем приходилось с ними сидеть, контролировать". А вот с кем проблем на съемках почти не возникало, так это с собакой. Дрессированного пса на роль Рекса искали по всей Москве. Зато потом над сценой, когда Рекс бежит за такси с детьми, рыдала вся страна… О съемках с четвероногим артистом в программе расскажет Александр Михайлов.

Также из "Тайн нашего кино" вы узнаете о трагической судьбе семьи режиссера Искры Бабич и что стало с другими актерами фильма. Так, оказывается, Вера Лескова, сыгравшая продавщицу универмага, – настоящая мама Петра Крылова. Она поделится своими воспоминаниями о съемках и о том, как за ней ухаживал Петр Глебов (отец Зубова). Светлана Тормахова (она сыграла инспектора социальной службы) расскажет о своей непростой судьбе и жизни в Стамбуле. Ну и, конечно, съемочная группа Ивана Усачева отправится в деревню Татарка под Ставрополем, где снимали картину. Все самое интересное – в программе "Тайны нашего кино" в субботу, 1 ноября, в 11.50 на телеканале ТВЦ.

(12+)

Подробнее


"Любопытная Варвара": Елена Яковлева снова ловит преступников

Если сложить детективные способности Пуаро, доброту мисс Марпл, обаяние мисс Фишер и ум Шерлока Холмса, то получится… Нет, не супергерой, а просто Варвара Ивановна Слуцкая, сыщик-любитель. Что это за сыщица такая? И чем она так нравится Елене Яковлевой, которая сыграла эту роль? Смотрите сериал "Любопытная Варвара" с 4 ноября на телеканале ТВЦ, а с 10 ноября – премьерные серии детектива!
Итак, кто же такая эта таинственная Варвара Ивановна Слуцкая? Бывшая учительница, а ныне пенсионерка, обожающая детективы Агаты Кристи и очень-очень любопытная. В начале сериала Слуцкая переезжает из маленького провинциального городка в Москву к своему сыну Роману. Однако спокойной пенсионной жизни не получается: однажды Слуцкая обнаруживает в лифте труп соседки. Разве может она оставить это дело без внимания? Ни в коем случае! И вот уже Варвара Ивановна на пару со своим новым соседом, бывшим преподавателем в Академии контрразведки Вязьминым, пытается разобраться: кто и за что убил бедную женщину? А во второй части сериала Варвара Ивановна проводит каникулы в своем родном городке, где она раньше работала учительницей. Вместе с ней едет внучка Лиза. И теперь Слуцкой предстоит сполна вкусить сложности воспитания подростка, а также расследовать несколько подозрительных происшествий.

Любопытную и проницательную Варвару Ивановну сыграла народная артистка РФ Елена Яковлева.

– Варвара Ивановна – персонаж очень любопытный, – говорит Яковлева. – Моя любимая героиня, связанная с детективами, – это, конечно, Каменская. Но в "Любопытной Варваре" мне хотелось сделать что-то совсем другое, раз попался такой интересный материал. И вот совместно с режиссером, с художниками по костюмам, художниками по гриму мы поработали, и получилось нечто, может быть, похожее на мисс Марпл, хотя мы на нее не ориентировались. Впрочем, лет через десять-пятнадцать, наверное, Варвара превратится в мисс Марпл. (Смеется)

Что касается любопытства Слуцкой, которое не только помогает Варваре расследовать всяческие преступления, но и порой ставит ее в безвыходное положение, тут Елена Алексеевна готова оправдать героиню:

– Мне кажется, что любопытство – это обычно для женщины. Ей интересно узнать, что нового в мире, например, что нового в косметологии, как лучше сохранить фигуру и тому подобное. Но это нормально. Но мне бы не хотелось, чтобы эта черта была противной. Любопытство нормально в хорошем смысле этого слова. И моя Варвара любопытна по-хорошему. 

В сериале также снялись Виталий Хаев (он сыграл бывшего преподавателя Академии контрразведки), Андрей Кузичёв, Дарья Волга, Петр Баранчеев, Людмила Артемьева, Елена Яковлева, Юрий Нифонтов и другие. Особого внимания заслуживает чудесная актриса по имени Ветка – собака породы вельш-корги. Ветка сыграла любимицу Варвары Ивановны и покорила Елену Яковлеву.

– Мне с Веткой прекрасно работалось! – говорит Елена. – А вы знаете, что она узнала меня, хотя мы достаточно долго не виделись? Дело в том, что вторую часть сериала мы снимали этим летом, а первую – гораздо раньше. И вот мы с Веткой снова встретились, и оказалось, что она меня помнит! Меня потрясло, что у собак такая хорошая память. Казалось бы, ну что – вновь встретила тетку, которая иногда мешала ей на площадке, толкала куда-то к неинтересному ей месту, просила что-то сделать. А Ветка помнит меня и любит, что очень приятно. Не могу не отметить, что она изменилась, похудела, стала выглядеть лучше, грациознее. Настоящая звезда все-таки!

Съемки второй части сериала прошли в Москве и Подмосковье летом этого года. Телезрители наверняка обратят внимание на квартиру Варвары Ивановны с уникальным интерьером. Что интересно, она не построена в павильоне специально для съемок – это настоящая квартира в настоящем доме в центре Москвы. И найти ее можно на Покровском бульваре в доме Телешова, где когда-то читал свою пьесу "На дне" Горький, пел Шаляпин. Кстати, создатели "Любопытной Варвары" не первые, кто облюбовал это историческое место для съемок – здесь же, например, снимали сериал "Дом спящих красавиц", недавно показанный на ТВЦ.

Какие расследования предстоят Варваре Ивановне? Какую роль в них сыграет собака Ветка? И что там наметилось в личной жизни любопытной сыщицы? Смотрите детективный сериал "Любопытная Варвара" на телеканале ТВЦ по вечерам с 4 ноября, а с10 ноября – премьерные эпизоды!

(12+)

Подробнее


Дин Рид. Тайна жизни и смерти

В самый разгар перестройки, в июне 1986 года, весь мир узнал о гибели певца и музыканта Дина Рида, американца, живущего в ГДР. Что стало причиной этой трагедии? Кто был заинтересован в смерти музыканта и общественного деятеля? Замешаны ли во всей этой истории его любимые женщины? Смотрите на канале ТВЦ документальный фильм "Дин Рид. Тайна жизни и смерти" в четверг, 6 ноября в 23.05.
Американский певец и киноартист Дин Рид был любимчиком советских зрителей. Всегда веселый, открытый для общения артист-американец был желанным гостем во всех социалистических странах. А потому, когда появилось сообщение о неожиданной и такой же загадочной смерти артиста, появилось много версий причины его  гибели.

Когда  17 июня 1986 года в озере Цойтенер Зе  нашли тело Рида, оно находилось под водой, заваленное камнями. Судмедэксперты сделали вывод, что  певец умер почти четверо суток назад. Дальше данные о причинах смерти обрастают разными противоречивыми деталями. По официальной версии полиции смерть певца - несчастный случай. Однако его мать и первая жена Патриция уверены, что Дина убили за решение вернуться в Америку. Его последняя жена Рената Блюме интервью не дает. Но однажды она проговорилась, что ее муж был убит пятью ударами ножа. И все-таки большинство знакомых уверены, что после ссоры с женой певец решил-таки свести счеты с жизнью.

Об этом в фильме рассказывает его сосед генерал Эберхард Фэнш – они с женой слышали, как громко ругались Дин и Рената незадолго до трагедии. Спустя время стало известно, что на сидении машины погибшего певца осталась предсмертная записка, адресованная генералу. Сам Фэнш вспоминает, что мысли о суициде Дина посещали часто, но соседу удавалось его отговорить от страшного поступка. В фильме Фэнш горько признается: "Он пообещал, что ничего не будет с собой делать. Он поклялся, что не сделает этого, но сделал…".

Сомнения в том, что гибель Дина Рида – самоубийство, высказывает друг певца, переводчик Олег Смирнов. Он уверен, что в этом деле очень много белых пятен, а факт, что  тело поспешно кремировали, доказывает - власти ГДР хотели что-то скрыть. Неизвестным образом исчезали и случайные свидетели. Когда Патриция, приехавшая на место гибели, поинтересовалась у одного из полицейских, почему бумажник Рида сухой, если его нашли в озере, то услышала неожиданный ответ: а кто сказал, что тело нашли в озере? Когда потом женщина пыталась найти этого полицейского, он бесследно исчез. У многих вызывает недоумение и другая деталь. Если это было самоубийство, то почему тело  было придавлено камнями ко дну? Создатели фильма пытаются разобраться во всех версиях этого дела.

После ликвидации Штази  (Министерство государственной безопасности ГДР) жители Восточной Германии узнали, что на каждого из них существует подробное досье. Такая персона, как Дин Рид, тем более не мог не находиться под пристальным наблюдением  этой службы. Однако, по словам эксперта музея Штази Феликса Мюллера, ни одного досье на Рида в архивах Штази нет. И нет правдивой информации, как погиб артист. 

Одна из огромных удач авторов фильма – большое  эксклюзивное интервью с эстонской актрисой Эве Киви, с которой у Дина Рида был многолетний роман. Несмотря на то, что певца очень любили в СССР, ему не позволили купить квартиру в Москве и запретили официально зарегистрировать брак с любимой женщиной.  И многие годы Эве и Дину приходилось встречаться в гостиницах…

Не только интервью с Киви уникально - документальный фильм полностью построен на эксклюзивных материалах. В нем, например, показаны документы, которых до этого никто из телезрителей видеть не мог - результаты вскрытия тела, опровергающие некоторые версии гибели, текст предсмертного письма Дина Рида.

Авторы фильма прослеживают весь творческий и жизненный путь Рида – начиная с того момента, когда он в 12 лет, не зная музыкальной грамоты, выучив шесть аккордов на гитаре, начал писать песни. Он пел их каждому, кто готов был слушать. Однажды таким случайным слушателем оказался продюсер "Коламбии рекордс"… Уже в  1961 году 23-летний певец, имея  альбомы записанных песен, отправляется на гастроли в Латинскую Америку.  Он знакомится  с Сальвадором Альенде, Че Геварой, Виктором Харой. Политические взгляды  жизнерадостного американца стремительно меняются. Весь мир обсуждал поступок певца, когда Рид демонстративно постирал американский флаг "от крови вьетнамских детей".

Из-за конфликтов с  американским правительством певец  покидает страну и, не получив разрешения остаться в СССР, новый дом находит  в ГДР. Почему же однажды, во время встречи с Эве Киви Дин Рид сказал: "Как я ненавижу эту страну и людей из ГДР"? Почему в Германии певцу начали угрожать расправой? По мнению участников фильма, на политической арене Дин Рид сыграл свою роль. А на переломе эпох не нужны свидетели ни взлетов,  ни падений. Те, кто всю жизнь были его кукловодами, кто манипулировал им, это  знали. Но узнаем ли мы их  имена?

(12+)

Подробнее


Премьера. "Московские сумерки"

Мелодраматическая история о жизни после смерти героя по имени Игорь. Теперь он бестелесная сущность, призрачная тень своей человеческой формы. Смотрите на канале ТВЦ 3 ноября в 22.55.
Он все еще сильно привязан к этому миру и не готов двигаться дальше. Возможно, у него остались незавершенные дела на земле или его попросту не принимают ни в рай, ни в ад. Как бы там ни было, но Игорь решает вернуться в семью. После неудачных попыток войти в контакт со своими близкими, он встречает таких же призраков, как и он сам.

 

Мелодрама. Россия, 2012 г. (16+)

Режиссер – Алёна Званцова.

В ролях: Игорь Гордин, Ксения Каталымова, Яна Гладких, Тимур Бадалбейли, Владимир Виноградов, Олег Мазуров, Мария Константинова, Ирина Татаринова, Филипп Гуревич, Владимир Скворцов. 

Подробнее


Олег Борисов: "Так и быть – сыграю тебе доброго!"

Он никогда не просил наград и высоких оценок. Мог сказать известному режиссеру: "Вы не готовы к репетиции", – и уйти из репетиционного зала. Для всех он был недоступным чужаком. Абсолютно понятным Олег Борисов был лишь для самых близких людей – любимой жены Аллы и сына Юры. К 85-летию артиста смотрите премьеру документального фильма "Олег Борисов. Человек в футляре" на канале ТВЦ в субботу, 8 ноября в 09.35.
С самого рождения жизнь Альберта (а именно это имя было дано  Борисову при рождении) была полна испытаний. Сначала в роддоме вместо него родителям вручили чужого ребенка – девочку. И только после слез и долгих уговоров маме все же вернули сына. И это был не единственный случай, когда его место занимали другие – и на сцене, и в кино…

Когда в 1951 году после окончания школы-студии МХАТ Борисов оказался в киевском театре русской драмы имени Леси Украинки, он сразу стал "репертуарным" артистом. Его партнерша Ада Роговцева вспоминает, как быстро Олег стал любимцем киевской публики, ходившей  исключительно "на Борисова". Но мало, кто знал, что после школы-студии Олега должны были оставить в знаменитом МХАТе. Вот только в последний момент место Борисова занял сын его педагога, а Олег уехал в Киев, где молодого артиста встретили с распростертыми объятиями.

Здесь же Борисов встретил любовь всей жизни. 3 февраля 1954 года двадцатичетырехлетний Борисов женился на Алле Латынской, с которой прожил 40 лет. А в 1956-м в семье Борисовых родился сын Юрий. Режиссер Вадим Абдрашитов в фильме вспоминает, что всякий раз, когда в ресторане они с Олегом ели что-то вкусное, Борисов обязательно вспоминал жену: "Алёна моя вот эту вещь делает значительно лучше".

В Киеве к Олегу Борисову пришла и кинослава, которую принесла ему роль Голохвастого в комедии "За двумя зайцами". А ведь эту роль мог сыграть совсем другой актер. О других претендентах, которых обошел Борисов, расскажут создатели фильма.

Комедия "За двумя зайцами", кстати, стала своеобразным талисманом киевского футбольного клуба "Динамо". Валерий Лобановский, тренер "Динамо", считал, что "зайцы" приносят команде удачу и психологически настраивают игроков на победу. А потому его подопечные смотрели этот фильм перед каждым матчем. Олег Иванович дружил с Лобановским долгие годы. И зачастую футболисты в полном составе приходили к Борисову на спектакль, а потом все вместе разбирали и сыгранные матчи, и сыгранные роли.

Но не все относились к славе Борисова спокойно и с уважением, как футболисты. Завистливых коллег по театру популярность актера раздражала. И однажды, пока Борисов представлял фильм на "Днях советского кино" в Польше, артисты написали коллективное письмо в газету "Советская культура" "о зазнайстве" Борисова. Единственной, кто категорически отказалась подписывать письмо, была Ада Роговцева. Когда, вернувшись из командировки, артист узнал, что уволен из театра, пережил предательство без разбирательств. Правда, очень быстро перед ним извинились и позвали обратно, но Борисов отказался.

Расставание с Киевом для Олега Ивановича было тяжелым. Однако артиста ждали в Ленинградском БДТ, в котором артист впоследствии прослужил целых семнадцать лет. Почему после долгого служения в БДТ Товстоногов вдруг начал отдавать обещанные Борисову роли его коллегам – Олегу Басилашвили и Евгению Лебедеву? По каким причинам режиссер МХАТ Олег Ефремов решил втайне репетировать роль Астрова в спектакле "Дядя Ваня", хотя ее с успехом играл Борисов? И кто помог актеру воплотить идею с авторской антрепризой? Об этом в фильме вспомнит Анастасия Вертинская и ее коллеги.

Создатели фильма также расскажут, как незадолго до начала съемок ленты "По главной улице с оркестром" артист узнал, что многие отговаривали Тодоровского брать его на главную роль. Дескать, нужен артист с лицом "добряка", а у Олега "суть иная". Узнав  об этом, артист усмехнулся и сказал Петру Ефимовичу: "Так и быть – сыграю тебе доброго". Почему обиделась на Борисова юная актриса Зудина? О ком артист заботился на съемках фильма? Об этом в документальной ленте расскажут Олег Меньшиков и Марина Зудина.

Уже будучи неизлечимо больным, артист продолжал работать. Театралы до сих пор вспоминают его роль Павла I в одноименном спектакле  Театра Советской Армии.

Свои последние роли артист сыграл благодаря сыну Юрию. В его картине "Мне скучно, бес" Олег Иванович сыграл и Мефистофеля, и Спасителя. Юрий Борисов был и постановщиком антрепризных спектаклей  "Пиковая дама" и "Человек в футляре" с отцом в главных ролях.

За какую роль Борисов получил кубок Вольпи на Венецианском фестивале, обыграв знаменитого Роберта Де Ниро? Почему артист отказался сниматься в роли Достоевского у Александра Зархи в драме "26 дней из жизни Достоевского"? За что и каким образом руководство "Мосфильма"  наказало Олега Ивановича? И как вернули Борисова в кино? Об этом расскажет режиссер Вадим Абдрашитов, пригласивший опального артиста в фильм "Остановился поезд".

В документальной ленте об артисте вспоминают его друзья и коллеги – Ада Роговцева, Анастасия Вертинская, Вадим Абдрашитов, Олег Табаков, Марина Зудина, Евгений Каменкович, Олег Меньшиков, Евгений Миронов, Евгений Герасимов, Денис Евстигнеев, Сергей Станкевич, Анатолий Чирков.

(12+)

Подробнее


Премьера в России. "Зеркала"

1 ноября в 22:45 на телеканале "Россия К" – премьера в России драмы Марины Мигуновой "Зеркала", посвященной трагической судьбе Марины Цветаевой. По окончании фильма в 0:55 – документальная лента "Марина Цветаева. Роман ее души".
Драма "Зеркала" (1 ноября в 22.45) – это первый художественный фильм о судьбе Марины Цветаевой – трагической и неоднозначной. Документальных фильмов о великом русском поэте предостаточно, но первой, кто рискнул сделать знакомую всем и в то же время неизвестную даже близким Цветаеву героиней большого кино, стала режиссер Марина Мигунова. Более пяти лет она вынашивала идею снять фильм о ней. Для режиссера – это и эксперимент, и потребность осознать личность поэта, и желание приблизится к разгадке тайны этой мужественной и хрупкой женщины. По словам Мигуновой, она пыталась быть честной, ни один факт биографии поэта ее "Зеркала" не искажают. "Я очень люблю Цветаеву, абсолютно ее оправдываю, преклоняюсь перед ней за ее честность, за ее бесстрашие, за ее верность самой себе, – говорит Марина Мигунова. – Это самая трагическая судьба всего поколения Серебряного века. Цветаева сама говорила: "Я нуждаюсь в разъяснении меня". И вот эта попытка объяснения ее – она мной предпринята. Это не просто биография, а приношение поэту, масштабной личности, женщине, которая бросала вызов судьбе".

Фильм состоит из новелл, каждая из которых посвящена определенному периоду жизни Цветаевой. Действие происходит в России, Праге, Париже и снова в России.

Безмятежный Крым 1911 года, встреча с Сергеем Эфроном, про которого она сразу сказала, что он словно шестикрылый Серафим, который является каждому поэту. "Она влюбилась в него с первого взгляда и сразу поставила ему очень высокую планку, до которой он пытался всю жизнь дотянуться, – считает Роман Полянский, сыгравший роль Сергея Эфрона. – Это ему не удавалось, ему было тяжело, потому что Цветаева жила страстями, ураганом".

Эмиграция в Прагу в начале 1920-х годов, еще одна встреча – с Константином Родзевичем – человеком, не очень разбиравшимся в стихах, но ставшим ее новым объектом страсти и героем двух произведений "Поэмы Горы" и "Поэмы Конца". Более подробно об этом периоде речь пойдет в документальной ленте "Марина Цветаева. Роман ее души" (1 ноября, 0.55), которая познакомит телезрителей с уникальным пражским архивом Цветаевой. По словам поэта, этот период был лучшим и в творчестве, и по состоянию души. Блистательная ураганная лирика написана в Чехии, за три месяца – 90 стихотворений. "Какие удивительные стихи Вы пишите, Марина, – писал ей Борис Пастернак. – Как больно, что сейчас Вы больше меня. Вы возмутительно большой поэт. "Поэма Конца" – нечто совершенно гениальное, простите за восторженность, верх возможного мастерства". Именно чешский период Марины Цветаевой будут сравнивать потом с Болдинской осенью Пушкина.

В "Зеркалах" главной линией становятся ее отношения с Эфроном. На фоне эпохальных событий в мире разворачивается история любви Цветаевой и Эфрона – от первой встречи в Коктебеле в 1911 году до страшного 1941 года, когда она получила известие о его смерти. Роман длиною в 30 лет и длиною в трагическую жизнь.

"Моя Цветаева до этой картины – это, конечно, исключительно стихи, фантастическая, гениальная поэзия, – признается исполнительница главной роли Виктория Исакова. – Но так глубоко я не интересовалась ее судьбой, во время съемок мне открылась и совсем незнакомая, другая Марина Цветаева…".

Подробнее


Премьера. "Исторические путешествия Ивана Толстого". "Звонкие пощечины"

1 ноября в эфире телеканала "Россия К" – премьерные программы "Звонкие пощечины" из цикла "Исторические путешествия Ивана Толстого".
Цикл "Исторические путешествия Ивана Толстого" выходит на телеканале "Россия К" с 2011 года. Герои и темы необычайно разнообразны. В центре внимания автора цикла оказывались и русские эмигранты первой волны, так или иначе связанные с Пушкиным, и знаменитые русские подпольщики и авантюристы, неизвестные, умалчиваемые в советский период, и музы известных писателей, и литературные мистификации. "Главное – попытаться найти в исторической толще сюжет, – считает Иван Толстой. – Ведь история – это наше осмысление ее и то, как складывается смысл произошедших фактов, явлений, портретов и судеб в голове историка. Для меня это осмысленное путешествие в прошлое".

Новые серии цикла, объединенные темой "Звонкие пощечины", рассказывают о тех роковых мгновеньях, которые повернули ход культурной истории. Пощечины эти не были постановочными, участники конфликтов не действовали на публику, но совершенно определенно рассчитывали на публичный эффект от наносимого оскорбления. Каждая история уходит глубоко в культурный слой ХХ века, связана со знаменитыми литературными фигурами и неотделима от представлений о чести и достоинстве. Но что важнее всего – пощечины эти до сих пор "звенят"…

В основе программы "Звонкие пощечины. Максимилиан Волошин и Николай Гумилёв" (1 ноября, 13.10) лежит знаменитый скандал 1909 года. Максимилиан Волошин дал пощечину Николаю Гумилеву в мастерской художника Александра Головина. Каковы были причины и живописные обстоятельства этого известного скандала Серебряного века? По всеобщему заблуждению дуэль, последовавшая вслед за пощёчиной, была вызвана Черубиной де Габриак. Однако произошла она совсем из-за другой женщины.

О том, как Осип Мандельштам, по одному известному выражению, внёс в комнату будто "на подносе" свою оплеуху Алексею Толстому речь пойдет в программе "Звонкие пощечины. Осип Мандельштам и Алексей Толстой" (1 ноября, 14.30). Что известно о причинах и последствиях этого события? Впервые зрители узнают, как обстоятельства этого события запечатлелись в семье самого "пострадавшего".

В июне 1935 года посреди шумящего бульвара Монпарнас знаменитый сюрреалист Андре Бретон дал звонкую пощечину Илье Эренбургу. Это был ответ на оскорбление, нанесенное Эренбургом французскому модернизму. Как это повлияло на появление всемирно известного романа Бориса Пастернака "Доктор Живаго", за который была присуждена Нобелевская премия по литературе – зрители узнают в программе "Звонкие пощечины. Илья Эренбург и Андре Бретон" (1 ноября, 15.25).

Осенью 1926 года журнал "Новый дом", издававшийся русскими эмигрантами в Париже, напечатал оскорбительную статью о творчестве Марины Цветаевой. За поэтессу вступился молодой начинающий литератор Владимир Сосинский. Он дал пощечину обидчику – одному из редакторов журнала Юрию Терапиано. Обстоятельства могли привести к самой настоящей дуэли. Многие десятилетия оставалось неясным, кто смог её предотвратить? За проявленное рыцарство Цветаева подарила Сосинскому перстень, о судьбе которого – речь в программе "Звонкие пощечины. Владимир Сосинский и Юрий Терапиано" (1 ноября, 16.40).

Подробнее


К 70-летию Великой Победы. "Война на всех одна"

2015 год пройдет под знаком 70-летия Победы в Великой Отечественной войне. В преддверии этой даты с 9 ноября, по воскресеньям, в вечернем эфире телеканала "Россия К" – премьера цикла "Война на всех одна". Автор и ведущий Александр Казакевич.
Небывалая по своим масштабам, массовому героизму на полях сражений, самоотверженному труду в тылу, лишениям и невыразимому трагизму, Великая Отечественная война относится к тем событиям, над которыми не властно время. Великая Победа навсегда останется в памяти народной как яркий пример для нынешних и будущих поколений беззаветного служения своему Отечеству.

Документальный цикл "Война на всех одна" рассказывает о создании выдающимися европейскими кинематографистами фильмов, посвященных Второй мировой войне. Речь пойдет о кинолентах "Мефисто" Иштвана Сабо, "Магазин на площади" и "Смерть зовется Энгельхен" Яна Кадара и Эльмара Клоса, "Альба Регия" Михая Семаша, "Туннель" Франчиска Мунтяны, "Пепел и Алмаз" Анджея Вайды. Это уникальная возможность познакомить зрителей с личностью режиссера каждого из фильмов и актерами, которые в них снимались, рассказать о том, почему эти картины создавались именно в такой стилистике и что осталось за кадром, отследить судьбу ленты от замысла до выходы на экраны в странах Европы и в Советском Союзе. Телезрители узнают, как режиссерам Яну Кадару и Эльмару Клосе удалось уговорить польскую актрису Иду Каминска сняться в "Магазине на площади", который в итоге получил "Золотой глобус" и "Оскар" как лучший фильм на иностранном языке; почему Франчиск Мунтяну мечтал, чтобы в первой советско-румынской картине "Туннель" главные роли сыграли Валентина Малявина и Лев Прыгунов, и кто ему в этом помог; как за кулисами III Московского Международного кинофестиваля разразился громкий скандал, в результате которого Гран-при получил фильм Федерико Феллини "8½", а Золотой приз – лента Яна Кадара и Эльмара Клоса "Смерть зовется Энгельхен"; чем поразила съемочную группу и как помогала в работе над картиной "Альба Регия" Татьяна Самойлова, специально выучившая для съемок венгерский язык; почему советская цензура целых восемь лет не пропускала "Пепел и алмаз" Анджея Вайды на наши экраны. Использованы уникальные кино- и фото-материалы из российских и зарубежных архивов. По окончании цикла "Война на всех одна" в эфире – фильм, о котором рассказывалось в программе.

9 ноября в 20.30 в проекте "Война на всех одна" речь пойдет о художественном фильме Иштвана Сабо "Мефисто" (9 ноября, 20:45), в основе которого лежит роман Клауса Манна "Мефисто: история одной карьеры" о том, как путь к актерской славе превращается в сделку c нацистской властью. Это трагическая история провинциального актера из Гамбурга Гендрика Хефгена, стремившегося к славе и успеху не только в творчестве, но и в жизни. Он добивается всего, но дело происходит в фашистской Германии и фаустовский сюжет вынесен в название фильма неспроста: ради успеха Хефген продает свою душу, но не дьяволу, а нацистам... Для исполнителя главной роли Клауса Мария Брандауэра с выходом этой киноленты на экраны наступило время мирового признания. В 1982 году американские киноакадемики признали "Мефисто" лучшим фильмом на иностранном языке. Лента также получила 2 приза на МКФ в Каннах (1981) и премию "Давид Донателло" (1982). В ролях: Клаус Мария Брандауэр, Кристина Янда, Илдико Баншаги, Карин Бойд, Рольф Хоппе, Кристин Харборт.

Подробнее


Фабио Мастранджело на телеканале "Россия К"

В программе "Линия жизни" (7 ноября, 22.15) – Фабио Мастранджело, "самый известный итальянский дирижер в России", как он сам скромно говорит о себе. С легкостью он берется за обстоятельный рассказ о своей жизни, не пропуская ни серьезных, ни анекдотических историй, давая развернутые ответы на любые вопросы зрителей, сопровождая повествование шутками и эксклюзивными подробностями. Включены фотографии из личного архива дирижера, видеофрагменты концертов и репетиций.
Фабио Мастранджело родился в музыкальной итальянской семье, в которой обожали Россию. "Мою сестру зовут Валентина. Почему Валентина? Папа очень любил Валентину Терешкову. Его настолько впечатлило, что женщина в СССР полетела в космос, что он втайне от всех в честь Терешковой назвал сестру Валентиной. А мамина фамилия Руссо по-итальянски означает "русский", но я об этом не задумывался, пока не стал жить в России". Его отец был пианистом, дед – скрипачом. Под руководством отца с пятилетнего возраста Фабио обучался игре на фортепиано. "Папа был мой первый учитель, и конечно, я сразу начал играть музыку Прокофьева, Кабалевского, Хачатуряна. Мне сразу пришлась по душе русская музыка, тем более, когда я открыл для себя композитора Рахманинова".

В своем родном городе Барии он окончил консерваторию имени Никколо Пуччини в классе профессора Пьерлуиджи Камича, стажировался в Женевской консерватории и Королевской Академии музыки в Лондоне, успешно гастролировал как пианист, пока однажды ему не сказали, что он – прирожденный дирижер. "Я был пианистом. И вдруг стал дирижировать. Самые лучшие вещи на земле случаются вдруг. Так и со мной произошло. После консерватории меня пригласили работать концертмейстером в нашу оперу. А в театре всегда возникают экстренные ситуации. Приезжаю, вдруг говорят: "Быстро, иди, дирижируй хор за кулисами!". Но я не дирижер и никогда в жизни не дирижировал. Я дирижировал весь третий акт. В конце мне сказали, что у меня есть дирижерский талант. Прекрасная итальянская пианистка Мария Типо преподавала в Женеве. Помню у нее первый урок. Я играю Шопена. Вторая соната, этюды. В конце она говорит: "Дорогой, а ты, может быть, хочешь быть дирижером? Ты требуешь от инструмента такой динамики, которой рояль дать не может, а может – только оркестр". С этого все и началось…"

Дирижерское образование получил в Академии музыки города Пескара, Италия. Лауреат национальных конкурсов пианистов. Искусство дирижирования постигал в Академии музыки в Пескара, в Академии Санта Чечилиа в Риме.

Объехав полмира, Фабио приехал в Россию и остался здесь навсегда. По мнению русских коллег, Мастранджело удивительно тонко и точно соблюдает баланс между западной и русской классикой. Сегодня он – художественный руководитель Санкт-Петербургского Государственного театра "Мюзик-холл", приглашенный дирижер "Новой оперы", главный дирижер Симфонического оркестра Якутской филармонии Symphonica ARTica, главный приглашенный дирижер Новосибирского симфонического оркестра, постоянный приглашенный дирижер Мариинского театра и других театров России. В 2013 году он был членом жюри проекта телеканала "Россия К" "Большая опера". В этом году у господина Мастранджело – особая роль: он не только главный дирижер оркестра, но и непосредственный участник сценического действия. "Уже второй год я связан с проектом "Большая опера". Можно смело сказать, что это мой любимый проект. В этом году мне предложили дирижировать оркестром. Мне лучше дирижировать, чем судить. В этом сезоне команда молодых певцов, которые принимают участие в проекте, очень сильная. В эфире уже прошло несколько выпусков "Большой оперы". Надеюсь, что зрителям будет интересно следить, потому что борьба идет нешуточная. Ребятам, которые участвуют в конкурсе, желаю счастья и удачи".

Шестая программа проекта "Большая опера" (8 ноября, 21.00) посвящена Дуэтам. Каждый из семи участников выступает в паре с ведущими солистами оперных театров Москвы и Санкт-Петербурга. Представлены произведения Дж. Верди, Ш. Гуно, Ж. Массне, К. Монтеверди, Дж. Россини. По итогам 4-й, 5-й и 6-й программ проект должны покинуть 2 участника, набравшие минимальное количество голосов жюри.

3 ноября в 17.35 – Звезды мировой оперы Ильдар Абдразаков, Василий Ладюк и Кристина Мхитарян в "Новой опере". Дирижер Фабио Мастранджело. В программе – арии и сцены из опер Дж. Верди, В. А. Моцарта, Дж. Россини, Ш. Гуно, С. Рахманинова. Оркестр театра "Новая опера".

Подробнее


Юбилей Киры Муратовой

5 ноября отмечает юбилей режиссер Кира Муратова. В этот день в эфире телеканала "Россия К" – документальный фильм "Кира" (22.20) и кинолента "Долгие проводы" (23.30).
"Съемка для меня – это царство свободы. Делай, что хочешь! Нет нравственных законов. Нет преград. Нет чувства долга, которое давит на меня всю жизнь...", – признается Муратова. Ее ленты "Короткие встречи", "Долгие проводы", "Среди серых камней", "Перемена участи", "Астенический синдром", "Чеховские мотивы", "Настройщик", "Мелодия для шарманки" не вписываются ни в какие жанры и эстетические течения. Одни называют кинематограф Муратовой авторским, другие – "кино не для всех", но все сходятся в одном: ее работы узнаваемы с первого кадра.

Документальный фильм "Кира" (5 ноября, 22.20) – портрет живой легенды отечественного кинематографа и одного из самых закрытых режиссеров современности. "Наконец-то будет правда об этом человеке, – иронизирует Муратова. – Пусть будет антипатичный портрет, это даже будет забавно! Моя мечта – исчезнуть, чтобы остались только фильмы. Мне не нравится, чтобы меня открывали, как консервную банку и смотрели, что у меня внутри. А пускай будет загадка. Вот была такая, исчезла, и вообще на помойку выбросили труп, ни креста, ничего, а фильмы вот есть, кое-кому нравятся, а большинству – нет".

Авторы фильма решили не углубляться в биографию и фильмографию режиссера, не обсуждать подробности ее жизни. Своими впечатлениями о Кире Муратовой и ее творчестве делятся режиссеры Анджей Вайда, Алексей Герман-старший, Александр Сокуров, Али Хамраев, сценарист Наталия Рязанцева, актрисы Зинаида Шарко, Рената Литвинова.

"Кира для меня в одном лице и выдающийся режиссер, и родной мне человек, которого я воспринимаю, как вторую маму, которая живет в Одессе, – рассказывает Рената Литвинова. – Воспринимаю, как кинематографического учителя, когда-то открывшего для меня дверь в мир большого кино. Она одна из самых дерзких личностей, встреченных мной в жизни. Она одна может пойти против всех и в результате – быть правой! Никогда не устану благодарить ее и признаваться в любви – столько уроков мужества и благородства она мне преподнесла!"

Алексей Герман-старший называл Муратову "свободный мастер" и говорил, что "она делает так, как дышит, со своим вдохом и выдохом. И на экраны транслируется что-то, исходящее из ее сердца". А Зинаида Шарко считает ее судьбоносной личностью в своей жизни: "Она открыла мне дорогу в кино. Когда меня утвердили на роль в фильме "Долгие проводы", Кира подошла ко мне и сказала: "Вы знаете, Зина, я пробовала многих, но мне нужна была нелепая женщина. Я вас нашла!". С ней у меня не было проблем перехода от театра к кино. И потом, когда мы снимали, аналогичная ситуация происходила у меня дома с сыном Ванечкой. Удивительно, как все совпало…"

Включены фрагменты фильмов Киры Муратовой, кадры со съемок картины "Чеховские мотивы". Использованы материалы Государственного архива кинофотодокументов, Госфильмофонда РФ, архива киностудии "Никола-фильм".

5 ноября в 22.30 в эфире телеканала "Россия К" – драма "Долгие проводы" (5 ноября, 23:30). В ролях: Зинаида Шарко, Олег Владимирский, Юрий Каюров, Татьяна Мычко, Николай Парфенов, Елена Коваленко, Лидия Драновская, Лидия Базильская.

Подробнее


Рейтинг@Mail.ru