Премьера! Фильм Андрея Кончаловского "Серебряный лев" 71-го Венецианского кинофестиваля "Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына" на Первом канале 19 октября в 22.30

Андрей Кончаловский о премьере на Первом канале: "Я не знаю, будет ли кинопрокат. Мне важно, чтобы максимальное количество людей могло иметь возможность увидеть картину, не платив деньги, во-первых. Во-вторых, чтобы они могли выключить, когда им будет скучно. До конца будут смотреть только те люди, которым это интересно. Это очень важно чтобы человек мог выключить, если это не его музыка. Я буду дорожить всеми людьми, которые досмотрят до конца…" Фильм о жизни людей в глухой деревне. Добраться до большой земли отсюда можно только на лодке через озеро. Здесь живёт всего несколько человек и все хорошо знают друг друга. Несмотря на то, что неподалеку находится космодром и используются современные технологии, люди живут, как века назад. Они производят только то, что необходимо для выживания. Присутствие государственной власти и социальных служб – призрачно, почтальон – единственная связь с внешним миром.

Женщина, в которую влюблен почтальон, уезжает от этой жизни в город. Когда же у почтальона пропадает лодочный мотор, и он не может больше развозить почту, нарушен привычный ход его жизни и жизни всей деревни. В результате трудного конфликта герой тоже решает переехать в город. Но возвращается обратно, сам не зная, почему. Возможно, потому, что скучает по тапочкам, которые опрометчиво оставил дома.

Сценарий был написан на основе реальных характеров. В фильме жителидеревни играют сами себя. Поиски главного героя заняли больше года.

(16+)

Андрей Кончаловский / Режиссёр-постановщик, автор сценария, продюсер

"Последнее время я стал задумываться о том, что современное кино старается избавить зрителя от всякого созерцания. Подойдя к определённому рубежу, я попытался уяснить себе, – понимаю ли я сущность кино. Этот фильм – моя скромная попытка открыть для себя возможности, которые таит в себе движущееся изображение. Попытка посмотреть взглядом "новорожденного" на окружающий его мир . Попытка медленного чтения жизни. Созерцание - это состояние человека, который ощущает свое единение со Вселенной. Пожалуй, этот фильм – моя попытка обострить свой собственный слух, чтобы услышать тихое звучание Вселенной."

Замысел

Идея фильма родилась у режиссёра Андрея Кончаловского, когда он увидел статью в интернете, в которой рассказывалось о почтальонах, работающих в российской глубинке. В статье приводилась поразительная статистика – за последние 5 лет количество деревень в России сократилось на 17 тысяч. На сегодняшний день в 34 тысячах русских деревень живет не больше десяти человек.

Во многих деревнях России из-за их удаленности от городов и бездорожья люди живут как бы вне государства. До них не может быстро добраться ни полиция, ни представители администрации, ни даже медики или электрики. В таких местах люди практически предоставлены сами себе. Где-то работает мощнейшая государственная машина, осваиваются новые технологии, в космос взлетают ракеты, а эти деревни живут своей отдельной жизнью. Здесь кормятся за счет природы и трудами своих рук, а взаимопомощь становится вопросом не морали, а выживания.

Зачастую единственным представителем государства в подобных краях становится почтальон. Он – главное связующее звено между немногочисленными жителями заброшенных деревень и цивилизацией. Почтальон не только разносит почту и пенсии, он привозит необходимые продукты, лекарства, инструменты, горючее. Это не входит в его обязанности, он делает это только для того, чтобы помочь людям.

Андрей Кончаловский / Режиссёр-постановщик, автор сценария, продюсер

"Мне хотелось снять подробное исследование жизни человека, и тогда я стал думать: жизнь какого человека мне хотелось бы проследить? Ну а потом возникла идея: почтальон – замечательная профессия и в городе, и в деревне. Потому что он видит много разных людей, и с ним можно увидеть целый слой любого общества. Потом возникла мысль: почтальон, конечно, хорошо, а вот когда он в деревне – ещё лучше. И мы стали искать."

Андрей Кончаловский принял решение снимать фильм с непрофессиональными актёрами в документально-постановочном стиле, который он уже не раз применял в других своих картинах, таких как "История Аси Клячиной" (Приз ФИПРЕССИ Берлинского кинофестиваля, 1988), "Курочка ряба" (Номинация на Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля, 1994 г.), "Дом дураков" (Номинация на Золотого Льва, Специальный приз жюри и Приз ЮНИСЕФ Венецианского кинофестиваля, 2002 г.).

В подготовительном периоде перед авторами проекта стояла сложная задача – найти обычных людей, жителей русских деревень, которые могли бы стать героями фильма. С самого начала было решено, что сценарий будет написан по реальным историям из жизни деревенских жителей, поэтому прежде, чем приступать к работе над сценарием, предстояло провести ресерч, найти главного героя с интересной судьбой и подходящим окружением.

Андрей Кончаловский / Режиссёр-постановщик, автор сценария, продюсер

"У меня очень хорошая команда людей, с которыми меня связывает творчество и дружба. И вот эти люди: режиссёры, сценаристы, административная команда, - они искали этого почтальона восемь месяцев. Они ездили по стране из деревни в деревню, по областям и привозили мне материал. Я смотрел на характеры: сначала было отобрано где-то пятьдесят претендентов, потом сократили до двадцати, потом до трех, и, в итоге, выбрали одного почтальона. Мне показалось, что именно с этим человеком – Алексеем Тряпицыным – будет очень интересно. Мы поехали к нему, поговорили, посмотрели его, так сказать, реципиентов, тех, кто получает почту, и поняли: это – то самое. Вот так возник главный герой и остальные герои, которые все "играют себя".

Екатерина Вещева / Режиссёр

"Из всех деревенских почтальонов, которых мы объехали, пока искали героя, Лёха был последним. Мы уже всерьёз обсуждали вариант, что реального почтальона нам так и не найти, и надо будет искать актёра. Об этом мы как раз говорили, пока ждали Лёху у почты. И тут наш оператор говорит: "А по-моему, вот же он, герой".

Лёха был в какой-то страшной шапке, у него совсем не было передних зубов, и в его речи была понятной только каждая третья буква. Мы забрались к нему в

лодочку, и лодочка основательно просела, нас было многовато. Лёха сказал: "Уж не знаю, хватит ли бензина вас обратно увезти. Много вас, расход будет большой". Мы забеспокоились. Потом уже поняли, что Лёха очень любит пошутить с туристами про бензин. Мы объехали с Лёхой его почтовый маршрут, познакомились с его друзьями-соседями, оцепенели от местных природных красот и уезжали уже с уверенностью, что герой и место найдены."

Андрей Кончаловский / Режиссёр-постановщик, автор сценария, продюсер

"Я снимал на севере, в Архангельской губернии. Я снимал не там, где натура красивая, а в тех местах, где мы нашли героя фильма. Почтальон Алексей Тряпицын – реальная фигура, он живет в реальном месте, развозит местным жителям хлеб, письма, налоги, лампочки, деньги, пенсии, – вообще, этот почтальон для них жизнь."

Место съёмки

Съёмки фильма проходили на севере России, в Архангельской области, недалеко от Карелии, в деревнях, расположенных на территории Кенозёрского национального парка. Кенозёрский национальный парк – особо охраняемая природная территория, сохранившая многовековую историю и культуру Русского Севера. На территории парка сохранились природные комплексы и объекты, многочисленные памятники материальной и духовной культуры, архитектуры, монументальной живописи, иконописи, археологии, богатый этнографический материал.

Андрей Кончаловский / Режиссёр-постановщик, автор сценария, продюсер

"Это удивительное место в Архангельской губернии и потрясающее озеро Кенозеро, где расположены эти маленькие деревни. Там живут староверы, везде стоят изумительные маленькие церкви. Вот там мы и решили снимать жизнь этого человека и всех других людей."

Деревни, в которых проходили съёмки фильма, расположены на далёком русском севере, на берегах огромного озера. Всего в трёх часах езды от деревни находится один из крупнейших в мире космодромов, а здесь огороды вспахивают на лошадях, а обед зависит от того, какую рыбу удалось сегодня поймать. Добраться до этих деревень можно только по воде. Почтовое отделение –крайняя точка, до которой может доехать машина. Чтобы обойти весь свой маршрут, почтальону приходится каждый раз преодолевать около пятидесяти километров на моторной лодке. Для многих окрестных жителей почтальон и его лодка являются единственной связью с "большой землёй". Почтальон доставляет не только почту и пенсии, но также привозит продукты, лекарства, помогает оплачивать телефон и перевозит жителей к деревенскому фельдшеру, несмотря на то, что все это не входит в его обязанности.

Андрей Валенцов / Оператор второй камеры

"Мы снимали на Кенозере, а туда добираться три дня и три ночи. Сначала на автобусе едешь, потом на джипе, дорога все хуже и хуже. И вот ты приезжаешь к такой большой деревне, со всех сторон — вода, и ты садишься на речной пароход и еще и на нем дальше плывёшь. И где-то в конце маршрута, куда этот пароходик и не заходит никогда, стоит хутор, буквально три дома, и там уже несколько десятков лет живет тётка. Ну живёт и живёт, огород там у неё, мужики – алкоголики кругом ходят, телевизор вроде даже какой-то что-то там принимает, ну такая простая незамысловатая жизнь вдали от всякой цивилизации"

Зимой озеро замерзает, и единственной возможностью добраться до цивилизации становится снегоход – большая роскошь для деревенских жителей. Снегоход есть только у почтальона и нескольких соседей, приезжающих из города на зимнюю рыбалку. Весной, когда лёд начинает таять, и осенью, когда озеро еще не замёрзло, становится невозможно добраться до "большой земли", и жители маленьких деревень, разбросанных по берегам озера, остаются в абсолютной изоляции. Они ловят рыбу, топят печи, пекут хлеб и живут только за счет собственного труда. В условиях подобной изоляции между людьми формируются особые отношения, которые не всегда можно понять, наблюдая их со стороны и не являясь частью этого маленького закрытого мира.

Сценарий

Работа над сценарием началась, как только был найден главный герой фильма. Творческая группа приехала в деревню, чтобы наблюдать за почтальоном и его окружением. Необходимо было понять, какая история может стать центральной в фильме, какие еще герои могут стать частью сюжета. Перед съёмочной группой стояла сложная задача – не просто найти подходящих людей, но и постепенно начать "приучать" их к работе с камерой, понять, кто может "жить" в кадре, а кто не подходит для этой цели. Решить такую задачу можно было только став частью деревенского сообщества, поселиться в деревне вместе с будущими героями картины и начать разработку сюжета на месте.

Находясь в деревне, авторская группа фильма изучала привычки и быт этих людей, живущих простой жизнью, их отношения, особенности их речи. На основе первых наблюдений формировался первый черновик сценария фильма, который потом сильно изменился за время съёмочного периода.

Елена Киселёва / Соавтор сценария

"У нас не было сценария. Так, общая канва. Но и она поменялась за время съёмок раз двадцать пять. Каждый день, выходя на съёмки, мы не знали, что будем снимать, тут уж как получится. Вон, например, мужик по деревне идёт, давайте снимем мужика. А вот конь, на котором вся деревня картошку пашет, ну, отлично, и коня снимем. Андрей Кончаловский называл это охотой за сюжетом. Мне такой подход нравится, но, подозреваю, тем, кто отвечал за организацию съёмок, пришлось довольно трудно.

Иногда Андрей Кончаловский говорил, что он хочет получить в какой-то сцене, и я сильно удивлялась, мне казалось, что все это вообще ни к чему. Но потом оказывалось, что всё работает, всё подчинено этому самому течению жизни, передачи которого он и хотел добиться.

Очень много помогал главный герой, почтальон Лёха. Например, есть ситуация и не очень понятно, как она на самом деле будет развиваться на съёмочной площадке. Значит, надо спросить у Лёхи, а потом отталкиваться от того, что он скажет. Фильм ведь про реальных людей, зачем выдумывать для них поступки и слова, им не свойственные. И если у Лёхи ощущение, что в кино всё как было, или как могло быть, значит получилось то, что нужно."

Андрей Кончаловский / Режиссёр-постановщик, автор сценария, продюсер

"Это фильм – мои ощущения относительно жизни среди очень простых русских людей. Я снимал кино про них, снимал вместе с ними, они мне помогали писать сценарий."

Съёмки

Олеся Гидрат / Исполнительный продюсер

"Перед нами стояла задача максимально сократить состав съёмочной группы до 20-25 человек и количество техники до небольшого комплекта оборудования, который мог поместиться в несколько моторных лодок. Мы должны были предельно сократить бюджет и снимать кино фактически "на коленке", не имея ни твёрдого сценария, ни чёткого календарного плана, никак не вмешиваясь в реальную деревенскую жизнь. Это было главное пожелание режиссёра Андрея Кончаловского, который понимал, что только так можно снять кино, которое он задумал. Это была очень непростая задача, так как многие профессионалы отказывались работать в таких непривычных условиях. Каждый день группе приходилось не только работать на площадке и решать нестандартные съёмочные задачи, но и жить одной жизнью вместе с героями фильма."

Деревни, в которых проходили съёмки фильма, расположены на далеком русском севере, на берегах огромного озера. До ближайшего районного центра и железнодорожной станции необходимо было добираться около 4 часов по разбитой дороге. Эта железнодорожная станция, рядом с которой находился Космодром "Плесецк", являлась единственной связью с "большой землёй". С этой станции один раз в день ходил поезд, который за 20 часов доезжал до Москвы, поэтому так сложно было решать любые производственные проблемы, и на замену объектива или отправку материала в монтажную уходило около трёх дней. Все приходилось очень серьёзно планировать, что было сложно делать в условиях отсутствия чёткого сценария и съёмочного плана. Добраться до деревень, в которых проходили съёмки, можно было только по воде,а берега – высокие и труднодоступные для любого вида транспорта. Задачей съёмочной группы было не нарушить привычное течение жизни местных жителей, поэтому не могло быть и речи об использовании привычного спецтранспорта и полного комплекта съёмочного оборудования.

Аня Трач / Заместитель директора фильма

"Никаких гримвагенов и камервагенов, никакой спецтехники. Теплоход, баржа, лодки, трактор, лошадь с телегой – вот весь наш транспорт и вся техника."

Юля Ильина / Директор фильма

"Однажды проблему с доставкой кинооборудования на гору деревни для нас решила лошадь с телегой. Так мы нашли самого верного перевозчика тяжёлых грузов. Когда пришло время переехать в соседнюю заброшенную деревню, я была в отчаянии, так как там не было никаких средств передвижения, а технику необходимо было доставить к съёмочной площадке, расположенной далеко от берега. Местные жители подсказали выход из положения – переправить нашу лошадь вплавь по озеру из одной деревни в другую. Мне это показалось немыслимым, и это никак не укладывалось в рамки привычного процесса организации съёмок, но это оказалось прекрасным решением."

Отдельной проблемой была работа с местными жителями, которые с большим трудом встраивались в съёмочный график и не хотели отрываться от привычных деревенских дел ради участия в съёмках, даже если понимали, что они смогут заработать деньги. Водитель трактора, грузовика, хозяин лодки, рабочие, которые разгружали оборудование, – никогда не было уверенности, что все они будут работать на площадке на следующий день.

Юля Ильина / Директор фильма

"Каждый день я просыпалась в 5-6 утра и начинала день заново с поиска лодок, трактора, лошади с телегой, водителей, с которыми ещё вчера вроде бы договорились о работе. В Архангельской глубинке народ ценит свободу и независимость превыше всего, его не свяжешь по рукам и ногам никакими договоренностями, поэтому часто бывало, что местные жители в последний момент отказывались от работы и уходили копать картошку или собирать в лесу грибы."

Аня Трач / Заместитель директора фильма

"Рабочие на съёмочной площадке были простые русские мужики из деревенских жителей. Одному из них никак нельзя было пить водку, и я за этим следила строго, а другому же – наоборот, с утра нужно было налить пол стакана, чтобы начать двигаться. Вот так мы и работали."

Съёмки также осложнялись тем, что в деревне часто отключали электричество, и тогда из строя на несколько дней выходила сотовая связь и интернет, и перед группой вставали такие сложности, как зарядка аккумуляторов, просмотр материала, потеря связи с "большой землёй" и координация съёмок с местными жителями, разбросанными по берегам озера.

Черняев Максим / Технический директор фильма

Мы снимали фильм в деревнях, расположенных на севере России в тысяче километров от Москвы. Так сложилось, что исторически эти деревни сильно отдалены от больших городов и труднодоступны по такой известной причине, как русские дороги.

Съёмочная группа работала в деревне, где неожиданное отключение электричества приводит к трёхдневному перебою в работе сотовой связи, но это никак не беспокоит местных жителей. Мы провели там около трёх месяцев с комплектом камер RED Epic, генераторами, рейд-массивами, рабочей монтажной для слива и просмотра материала. Это было замечательное время в компании прекрасных людей.

За время работы мы столкнулись с большим количеством нестандартных съёмочных ситуаций, разработали различные схемы обработки и доставки материала в московскую монтажную и даже провели технологическую работу и улучшили качество местной интернет-связи.

Это было отличное место для того, чтобы ощутить преимущества достижений современной цивилизации, сравнивая их с простой деревенской жизнью.

Кастинг

Андрей Кончаловский / Режиссёр-постановщик, автор сценария, продюсер

"Снимать непрофессионалов очень сложно, потому что нужно создать картину из того, как складывается их жизнь. Нельзя дать им текст, чтобы они его выучили и говорили – это невозможно, поэтому мы шли за ними, они понимали нас, а мы их, - в общем, был момент абсолютного счастья. Это замечательные люди, они сказочные, только живут, конечно, в другом веке".

Сценарий картины был написан на основе реальных характеров, все жители деревни играют в фильме самих себя, все исполнители главных ролей – непрофессиональные актёры, кроме роли Ирины (Ирина Ермолова) и роли ее сына Тимура (Тимур Бондаренко), которые по замыслу сценария приезжают из города в деревню.

Для реальных деревенских жителей Ирина и Тимур должны были быть чужаками, поэтому на эти роли необходимо было найти людей, не включённых в закрытое деревенское сообщество и не связанных с местными жителями устоявшимися отношениями. Андрей Кончаловский решил пригласить на эти роли двух  профессиональных актёров, при помощи которых можно было бы влиять наразвитие сюжета и моделировать ситуации на съёмочной площадке.

В съёмках фильма также приняли участие сотрудники Кенозёрского национального парка, жители окрестных деревень, жители города Мирный, сотрудники Космодрома "Плесецк" и члены съёмочной группы.

Алексей Тряпицын / Почтальон Лёха

Главный герой фильма – почтальон Алексей Тряпицын, непрофессиональный актёр. Он родился и вырос здесь, на берегу Кенозера, в деревне в Архангельской области, среди всех тех людей, которым сегодня носит почту. Его братья и сестры давно разъехались, он единственный, кто остался жить в доме, который когда-то построил его отец.

"Мне когда позвонили от Кончаловского, сказали, что хотят посмотреть,  можно ли меня в кино снять, я решил, что это – розыгрыш. Даже специально перезвонил с другого номера, у знакомого телефон взял, чтобы проверить. Но там ответили: "Кинокомпания Кончаловского" или так как-то, и я понял, что не розыгрыш. Ко мне медленно подкрадывались, сначала мало людей приехали знакомиться, говорили, что еще не точно, что у них отбор. Потом ещё приезжали. Ну а потом, когда оказалось, что меня выбрали, вроде уже некуда деваться. Большой радости не было, я не любитель на камеру работать. Да и боялся. Сначала-то я думал, что повожу их на лодке, они деревни снимать будут. А они говорят: "Тебя будем снимать". Я: "Меня–то зачем? Какой из меня артист?"  Даже присниться не могло такое! Самое сложное было в камеру не смотреть. А когда я уже понял, что не надо, стало просто. Иногда, конечно, что-то забывал, становился не туда или шёл, но мне говорили, что это нормально, актёры тоже всё всегда путают. Тексты учить не надо было, надо было просто говорить, что бы я сказал в такой ситуации и всё. Я должен был вызывать на диалог своих жителей. Но они со мной сами разговаривали, так что снимали всё, как есть. Немножко только приходилось выдумывать, вернее не выдумывать, а повторять случаи, которые бывали раньше. Особо с меня ничего не требовали. Но если что-то у меня не получалось, Андрей Сергеевич, конечно, добивался. Но объясняет он всё хорошо, по-простому, лучше некуда. И мне понятно, что нужно делать. Конечно, иной раз тяжеловато, замучивают непривычные повторения. Доходило до того, что у девчат из съёмочной группы спрашивал: не дурачка я там играю-то? Девчата смеются: "Бросьте, все нормально!" Я сперва не очень понимал, о чем кино, снимают ведь не совсем подряд, по сценам. Но потом постепенно начал складывать в уме, догадываться. А изменений в своей жизни я никаких не вижу. Просто я людей побольше узнал, кое-чему научился сам."

Ирина Ермолова / Ирина

Театральная артистка, заслуженная артистка России. Родилась в городе Соликамск Пермского края, окончила Свердловский государственный театральный институт. Живет Екатеринбурге, является актрисой "Коляда-театр", хорошо известного как в России, так и за рубежом. Участие в фильме Андрея Кончаловского – дебют Ирины Ермоловой на большом экране, ее первая главная женская роль в кинофильме.

Тимур Бондаренко / Тимур, сын Ирины

Совсем юный начинающий актёр, который был найден во время кастинга в одной из московских театральных студий. Роль в фильме Андрея Кончаловского является его дебютом в кинематографе.

"Почтальон дядя Лёша очень хороший, он научил меня всяким разным вещам, которых я никогда не умел: управлять лодкой, ловить рыбу и делать из неё уху, выкапывать картошку при помощи плуга и лошади, как делают все у них в деревне. Очень хорошо помню, как мы снимали сцену про то, как мы вдвоём с дядей Лёшей ищем кикимору. Кикимора – это такая ведьма, которая живет в воде и хватает всех, кто не успел её вовремя увидеть. В протоке было солнечно, но под деревьями очень страшно, и мы с дядей Лёшей там заблудились, несколько раз проходили это место в поисках обратной дороги и под вечер услышали страшный крик. Я точно знаю, что это кричала настоящая кикимора, хоть мама мне и говорит, что её не существует. Но ведь мамы там не было, откуда ей знать."

Виктор Колобов / Колобок:

Непрофессиональный актёр, реальный житель деревни, сосед главного героя, почтальона Алексея Тряпицына.

"Я потом жалел, что согласился сниматься. Все хотел уйти в подполье, но Лёха меня уговаривал: раз обещал, то надо. И говорил, что совсем не страшно. Оно и не страшно. Иногда мне говорили, что сказать надо, а иногда просто снимали, как мы с Лёхой идем и разговариваем, или как я ещё с кем разговариваю. Не скажу, чтоб вот очень интересно. А в кино я больше сниматься не хочу. Ну, если только очень будут уговаривать."

Виктор Березин / Витя-Матрос

Непрофессиональный актёр, реальный житель деревни, сосед главного героя, почтальона Алексея Тряпицына. Служил на флоте, поэтому в деревне получил прозвище "Матрос".

Татьяна Силич / Татьяна, жена Вити-Матроса

Непрофессиональная актриса, переехала в деревню из Мурманска, жена Виктора Березина.

Ирина Силич / Сестра Татьяны

Непрофессиональная актриса, сестра-близнец Татьяны Силич, живет в Мурманске, летом приезжает к сестре в деревню.

Юрий Панфилов / Юра

Непрофессиональный актёр, реальный житель деревни, сосед главного героя, почтальона Алексея Тряпицына.

"Сниматься-то не трудно. Только времени много тратится. Мне печку надо было доделывать, дом поднимать, а тут говорят – на съёмки. Мешало это сильно. А потом у меня чуть удар не был. Я в одной сцене без кепки снимался, не знаю, почему, забыл надеть. А там солнце вышло, а я без кепки. А уже нельзя надеть, потому что я сначала в кадре без неё. Вот мне голову и напекло, давление поднялось. Потом я уже старался кепку не забывать."

Николай Капустин / Коля

Непрофессиональный актёр, реальный житель деревни. Во время съёмок фильма умерла его мать, и в картину вошли реальные эпизоды похорон, которые были вплетены в сценарий фильма, как событие из реальной жизни одного из героев.

Сергей Юрьев / Участковый

Непрофессиональный актёр, реальный деревенский участковый.

Валентина Ананьева / Валентина

Непрофессиональная актриса, соседка главного героя, почтальона Алексея Тряпицына.

Любовь Скорина / Любовь Павловна

Непрофессиональная актриса, член съёмочной группы, художник-постановщик картины.

Маргарита Титова / Начальник деревенского почтового отделения

Непрофессиональная актриса, реальный начальник деревенского почтового отделения ФГУП "Почты России".

Наталья Семенова / Начальник городского почтамта

Непрофессиональная актриса, реальный начальник городского почтового отделения ФГУП "Почты России".

Александр Молчанов / Генерал

Непрофессиональный актёр, глава администрации местного района.

Виктор Бабич / Полковник

Профессиональный актёр, заслуженный артист России. Родился на Украине в небольшом шахтерском городе Александрия Кировоградской области в семье рабочих, служил в ракетных войсках стратегического назначения. Учился в Киевском государственном институте театрального искусства, после окончания института по распределению попал в труппу Псковского Академического театра драмы им. А.С. Пушкина.

Анна Трач (Бармен)

Непрофессиональная актриса, член съёмочной группы, заместитель директора фильма.

"Помню, что меня сильно удивило без эмоциональное отношение местных к нашим съёмкам. Вроде бы большое событие должно быть для деревни: Кончаловский приехал, кино снимает, а они как-то даже наоборот: "Ну, Кончаловский, ну, кино. У нас тут про каждого свое кино можно снять."

Александр Симонов / Оператор-постановщик

"Мы иногда практически на полном серьёзе обсуждали, во время ужина, в кругу нашей операторско-осветительной банды, версию, что все наши герои не совсем те, за кого себя выдают. И что сразу, после нашего отплытия домой, они собираются вместе, достают откуда-то непонятно как попавший к ним сценарий, внимательно его разбирают по строчкам, просчитывают возможные изменения (а довольно часто их потом и провоцируют) и репетируют-репетируют-репетируют. А потом, все вместе, анализируют прошедший съёмочный день и добродушно посмеиваются над нашими заморочками. Уж они-то все знают как надо было бы это снять. Лёха так точно в Нью-Йорке учился, в этой самой школе Чехова, а Дастин Хоффман, возможно, приезжал в Кенозеро где-то в конце 70-х и общался с Колобком. Колобок ему много чего полезного тогда рассказал - сто пудов."

Съёмочная группа

Андрей Кончаловский

Режиссёр-постановщик, автор сценария, генеральный продюсер фильма

Режиссёр театра и кино, сценарист Андрей Кончаловский учился в Московской консерватории и во ВГИКе. Успешно работает как в кино и телевидении, так в театре и опере. В 1962 году первая короткометражка Кончаловского получила "Бронзового льва" на МКФ в Венеции. С тех пор его фильмы, телепостановки, а так же постановки в театре получали призы на фестивалях в Венеции, Каннах, Сан-Себастьяне, а также удостаивались наград "Эмми", "Оскар", "Лоуренс Оливье" на фестивалях театра и кино.

"Участие в Венецианском кинофестивале для меня очень важно, потому что Венеция – это первое место, куда я приехал из Москвы, будучи студентом ВГИКа. Венеция меня "шибанула" так - на всю жизнь. И, собственно, в этот год моя студенческая работа получила на МКФ в Венеции премию и в этот же год фильм "Иваново детство" Андрея Тарковского, для которого я писал сценарий, получил "Золотого льва", и, наконец, это было начало моей карьеры. С Венецией связано мое ощущение Европы. Когда я увидел Венецию в первый раз и увидел на улицах поющих людей, мне показалось это странным: вообще-то люди должны петь на праздниках, а у них, венецианцев, каждый день – праздник. Участие в фестивале в Венеции для меня - доказательство того, что можно снимать кино "на коленке", и оно может иметь смысл для кого-то другого".

Елена Киселёва / Соавтор сценария

Родилась в Москве. Много времени посвятила журналистике, работала в российской газете "КоммерсантЪ", на телевидении в студии "Голос-ТВ", а также для программы "Вокруг света". Является автором нескольких документальных фильмов, нескольких сериалов, а также мистических фильмов для канала ТВ-3. До работы с Андреем Кончаловским не имела опыта работы в кинематографе, "Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына" – её дебют в игровом кино в качестве соавтора сценария.

Екатерина Вещева / Режиссёр

Родилась в Москве, окончила факультет журналистики МГУ. Долгое время работала как режиссёр-документалист. Участвовала в качестве режиссёра в работе над авторским документальным фильмом Андрея Кончаловского "Битва за Украину".

Совместно с соавтором сценария Еленой Киселёвой работала на ряде телевизионных проектов. Путешествуя по миру для телевизионных тревел-шоу, они  встречали на своём пути людей всех возможных профессий, в том числе и почтальонов, но представить не могли, что их документальный опыт пригодится Андрею Кончаловскому для его новой картины. "Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына" – её дебют в игровом кино.

Александр Симонов / Оператор-постановщик

Российский кинооператор. Родился в городе Клин Московской области. После окончания школы работал механиком съёмочной техники, ассистентом оператора, вторым оператором на Одесской киностудии. В 1996 году окончил операторский факультет ВГИКа. Карьеру профессионального оператора-постановщика начал в 1997 году с дипломной короткометражки "Солдат и дурочка", за которую получил специальный приз жюри на Международном мюнхенском кинофестивале.

Дебютировал в большом кино в 2004 году, сняв фильм "Я люблю тебя". С 2007 года активно сотрудничал с режиссёром Алексеем Балабановым, вместе с которым снял фильмы, завоевавшие призы на престижных международных кинофестивалях: "Груз 200", "Морфий", "Кочегар", "Я тоже хочу". Принимал участие в съёмках драмы "Дирижёр" режиссёра Павла Лунгина.

"Было здорово, что иногда, после обеда, получалось удрать от всей группы и оставшиеся 20-30 минут лежать в тени Лёхиного дома, сквозь полудрёму слушать гвалт ласточек у часовни или тупить в медленные облака, наблюдать и всеми клетками ощущать движение. Движение всего. Практически незаметное, постоянное и по-хорошему неумолимое."

Эдуард Артемьев / Композитор

Советский и российский композитор электронной музыки, народный артист России, член Союза композиторов и Союза кинематографистов России, член исполнительного комитета Интернациональной конфедерации электроакустической музыки ICEM при ЮНЕСКО. Родился в Новосибирске, окончил Московскую консерваторию по классу композиции Юрия Шапорина. Его интерес к электронной музыке и синтезаторам начался в 1960 году, когда электронная музыка была еще в зачаточном состоянии. Получил широкую известность в России и за рубежом, как автор музыки к фильмам Андрея Тарковского, Никиты Михалкова и Андрея Кончаловского. Обладатель большого количества наград за музыку к фильмам, в том числе премии "Ника", "Золотой Орёл", "Святой Георгий" и др. В 2014 г. в Сочи при открытия и закрытия зимней Олимпиады в музыкальном оформлении церемонии были использованы композиции Эдуарда Артемьева.

Любовь Скорина / Художник-постановщик

Российский художник-постановщик. В течение многих лет сотрудничает с Андреем Кончаловским в работе над его театральными постановками и кинопроектами.

Принимала участие в работе над такими кинофильмами Андрея Кончаловского как "Дом дураков" и "В темноте" – короткометражным фильм о любви к кинематографу, снятый к юбилею Каннского международного кинофестиваля в рамках альманаха "У каждого свое кино".

Полина Волынкина / Звукорежиссёр

Родилась в Санкт-Петербурге. С 2008 г. работает звукорежиссёром на крупнейшей российской студии дубляжа "Нева-фильм". Звукорежиссёр дубляжа на русский язык более 30 кинофильмов, в том числе крупнейших голливудских блокбастеров. Впервые познакомилась с Андреем Кончаловским при работе над его проектом "Щелкунчик и Крысиный король", где выступала режиссёром дубляжа русскоязычной версии фильма. Проект был очень сложный для озвучания, так как приходилось озвучивать не только реплики, но и песни героев фильма, работать с вокалом и музыкой. Сведение российской версии происходило на известной британской студии Shepperton Studios в Лондоне, и Полина Волынкина прекрасно справилась с задачей по озвучанию.

"Первостепенной задачей было максимально сохранить чистовой звук (записанную речь) со съёмочной площадки, так как в съёмках участвовали непрофессиональные актёры, которые могут потом переозвучить свои реплики у микрофона, а обычные люди из русской глубинки. Ведь их записанные диалоги (зачастую, совершенно спонтанно) являлись неотделимой частью той самобытной атмосферы, которую пытался запечатлеть оператор своей камерой. Самое непростое было переозвучить, по необходимости, фразы персонажей фильма, которые являлись реальными людьми из деревни, а не профессиональными актёрами. Сама обстановки звукозаписывающей студии приводила их в трепет. А задача – встать у микрофона и проговорить (прожить) текст так, "как будто ты сейчас там" – просто в ужас. Особенное внимание в работе со звуком Андрей Сергеевич уделял нескольким сценам фильма, про которые он говорил, что это "Лёха слышит музыку с небес". Сцены, где Алексей Тряпицин прислушивался к тому, что его окружает (лес, поле, трава, река и др.) и вдруг, из неоткуда, возникала музыка в сочетании со звуками природы. Происходило "что-то странное".

Сергей Тараскин / Монтажёр

Родился в Москве, закончил факультет психологии в институте. В двадцать лет серьёзно увлекся созданием непрофессиональных видеороликов, что в итоге определило выбор профессии. В кинематограф попал под крылом Александра Амирова (монтаж фильма "Дом" режиссёра Олега Погодина). Участвовал в создании нескольких телесериалов. Фильм "Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына" – его самостоятельный дебют в игровом кино.

Евгений Степанов / Продюсер

Свою карьеру Евгений Степанов начинал на телевидении в качестве продюсера программ для российских федеральных каналов НТВ и ТВ-6, затем возглавил "Продюсерский центр Андрея Кончаловского", на базе которого выступил продюсером ряда успешных российских телевизионных проектов, многие из которых до сих пор выходят в эфир: кулинарное шоу "Едим дома!" для Телеканала НТВ (в эфире с 2003 г., дважды победитель премии "ТЭФИ"), "Завтрак с Юлией Высоцкой" для Телеканала НТВ, кулинарное шоу "Голодные игры" для Телеканала "Пятница", "Утренний эфир" и "Вечернее шоу с Антоном Комоловым и Ольгой Шелест" для Телеканала "Звезда". Выступил продюсером российского эпизода популярного шоу американского телеканала CBS "Безумная гонка" (The Amazing Race 9).

Помимо работы на телевидении, начиная с 2003 г. выступает продюсером документальных и художественных фильмов, выпущенных на базе "Продюсерского центра Андрея Кончаловского", в том числе кинофильма "Глянец" Андрея Кончаловского (совместный проект России и Франции), кинокартины "Яхонты. Убийство" режиссёра Рустама Хамдамова, художественного фильма "Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына". В составе международной команды принимал участие в работе над такими проектами, как "Последнее воскресение" (The Last Station) – историческая драма Майкла Хоффмана (Michel Hoffman), удостоенная трёх номинаций на премию "Оскар", и "Щелкунчик и Крысиный король" (The Nutcracker in 3D) – киноверсия знаменитой сказки Гоффмана, выпущенная Андреем Кончаловским.

Олеся Гидрат / Исполнительный продюсер

Карьеру в кино начинала на съёмочных площадках телесериалов и кинофильмов, затем работала на режиссёров Павла Чухрая, Светланы Проскуриной, Дмитрия Месхиева и Павла Лунгина.

С 2007 г. работает в "Продюсерском центре Андрея Кончаловского" в качестве исполнительного продюсера и принимает участие в создании теле и кино проектов, выпущенных на базе компании, в том числе документального проекта "Битва за Украину" Андрея Кончаловского, кинофильма "Глянец" Андрея Кончаловского (совместный проект России и Франции), кинокартины "Яхонты.Убийство" режиссёра Рустама Хамдамова, художественного фильма "Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына". В составе международной команды принимала участие в работе в работе над пост-продакшн и дистрибьюцией фильма "Щелкунчик и Крысиный король" (The Nutcracker in 3D) Андрея Кончаловского (совместный проект Великобритании, Венгрии и России).

Подробнее


"Толстой. Воскресенье"

Еженедельное народно-политическое ток-шоу Первого канала. Итоги событий уходящей недели глазами зрителей.
Ведущий Петр Толстой о своей новой программе: "С названием все просто. У ведущего фамилия Толстой, а программа будет выходить по воскресеньям. И эти два факта дают такую причудливую комбинацию как "Толстой. Воскресенье", а не, скажем, "Достоевский. Идиотъ".

Это не "Политика", которая, кстати, остается в линейке ток-шоу, но будет выходить по средам, а совершенно другой проект экспериментального формата. Тоже разговор, но не узкий, а своего рода "народная трибуна". Попробуем протянуть вертикаль власти до ее конечного адресата, вынести политику в люди. Мы сводим в одной студии, с одной стороны, политиков, журналистов, экспертов, а с другой — рядовых людей. То есть это не будет герметичной площадкой для самовыражения представителей элиты, а живой, открытый разговор о темах недели, привлекших к себе наивысший общественный интерес. Разговор, в котором равное участие принимают все неравнодушные. При этом мы располагаем техническими возможностями не замыкать обсуждение только лишь рамками студии. Если "Воскресное Время" — итоги недели глазами корреспондентов Первого канала, то наш проект — итоги недели глазами самых разных людей, в том числе глазами зрителей".

Подробнее


Премьера! Марат Башаров. "Любовь нечаянно нагрянет" 25 октября в 10.55 на Первом канале

Марат Башаров – популярный актер театра и кино, известный телеведущий, обаятельный мужчина, которым пленялись самые известные и популярные женщины нашей страны… В его "донжуанском списке" значились - фигуристки Мария Бутырская, Татьяна Навка, актриса Светлана Ходченкова и даже "Мисс Россия -2010" Алиса Крылова! И только одна сумела завоевать сердце известного холостяка и довела его до ЗАГСа – молодая актриса Екатерина Архарова. Она сделала то, что не удавалось многим красавицам до нее! Лиза Круцко, с которой актер прожил в гражданском браке 8 лет, родила ему дочь и даже приняла ислам, но Башаров решил официально назвать женой другую, ту, которую так долго искал.
В нашем фильме – впервые на ТВ – интервью избранницы Башарова! Вместе с Маратом они расскажут историю свой любви. "Я просто нашел своего человека! – говорит актер - Мне настолько комфортно с Катей, понятно, интересно… Может быть, кому-то покажется, что это легкомысленно – ну и пусть кажется"

Вместе с Башаровым и его новоиспеченной супругой мы слетали в Сочи, где снимается актер. Туда же прилетела и Лиза, бывшая жена Марата, с их дочкой Амели. В этой семье по-настоящему высокие отношения! После расставания Лиза осталась его агентом и другом. "Я потерял возлюбленную – говорит актер, - зато приобрел сестру".

Также мы сняли закулисье ледового шоу, с которым Марат Башаров гастролирует по стране. Впервые актер вышел на лед в 2006 году в телешоу Первого канала "Звезды на льду". Его партнершей стала Татьяна Навка. Пара Башаров-Навка сразу стали фаворитами проекта. Одновременно в прессе стали появляться одна за другой статьи об их романе. В итоге Навка развелась со своим мужем Александром Жулиным. А Марат Башаров расстался с Лизой. Но свадьбы, о которой уже трубила пресса, не случилось.

Марат верит в судьбу. Он благодарен ей, что случайно нашел свою вторую половину. Сегодня актер по-настоящему счастлив.

 

В фильме принимают участие:

Марат Башаров

Екатерина Архарова – жена М. Башарова

Елизавета Круцко – бывшая гражданская жена М. Башарова

Ольга Будина – актриса

Владимир Хотиненко – кинорежиссер

Анна Казючиц – актриса

Оксана Домнина – фигуристка

Амели Башарова – дочь М. Башарова

Олег Комаров – актер, друг М. Башарова

Илья Авербух – фигурист, продюсер ледового шоу

Роман Костомаров – фигурист

Евгений Стычкин – актер

(12+)

Подробнее


Премьера! Премия "Оскар-2014". Фильм Паоло Соррентино "Великая красота" на Первом канале 25 октября в 23.10

Джеп Гамбарделла - блестящий писатель, автор нашумевшего бестселлера "Человеческий аппарат". Ему только что исполнилось 65 лет, и Гамбарделла бурно празднует юбилей на крыше в центре Рима. После бессонной ночи Джеп гуляет по набережной и борется с нахлынувшей ностальгией по былым временам, когда он 26- летний, полный творческих идей, надежд и писательской энергии перебрался из Неаполя в столицу Италии. Последующие сорок лет Гамбарделла потратил на поиски Великой Красоты, но так и не смог постичь, что же это такое...
Картина вошла в основную конкурсную программу 66-го Каннского кинофестиваля, была удостоена четырёх призов Европейской киноакадемии, в том числе за Лучший фильм года. Отмечена "Оскаром", "Золотым глобусом" и BAFTA в категории "Лучший фильм на иностранном языке". Подавляющей частью иностранной кинопрессы "Великая красота" признана одним из лучших фильмов 2013 года.

 

Великая красота (La grande bellezza)

Италия-Франция, 2013, 142 мин., цв. (18+)

Режиссер: Паоло Соррентино

Сценарий: Паоло Соррентино, Умберто Контарелло

В ролях: Тони Сервилло, Карло Вердоне, Сабрина Ферилли, Карло Буччироццо, Яя Форте, Памела Виллорези,  Галатея Ранци,  Франко Грациози, Соня Гесснер,  Джорджио Пазотти, Фанни Ардан,  Антонелло Вендитти

Оператор: Лука Бигацци

Композитор: Леле Маркителли

Производство Indigo Film, Medusa Film, Babe Film, Pathe, France 2 Cinema

Подробнее


Премьера! Николай Караченцов. "Я люблю – и, значит я живу" 26 октября в 12.50 на Первом канале

Этот фильм - о любви, которая помогает выжить и жить, о близких людях, которые всегда больше любого успеха, любой славы, любой карьеры.
Людмила Поргина, жена Николая Караченцова: "Через несколько месяцев после аварии, когда Коля встал на ноги, мы венчались. Это произошло 1 августа 2005 года. И ровно 30 лет назад, в этот же день, 1 августа 1975 года, мы поженились. И если сейчас я в своем воображении прокручиваю нашу жизнь, как кинопленку назад, от 1 августа к 1 августа, то я понимаю, что наша любовь никогда не была ни меньше ни больше. Для нас это — величина постоянная. Сегодня. И в день нашей самой первой встречи".

Слова Людмилы Поргиной – отправная точка фильма, от которой история любви длиной в тридцать лет рассказывается от сегодняшнего дня до дня самой первой встречи. О любви, которая спасла их обоих.

Людмила Поргина: "Я покрылась пятнами, вспотела вся, увидела это – лохматые волосы, огромные глаза, зубы, улыбка!.. Я просто поняла всей своей душой, что это он. Когда я ему первый раз сказала, что я его люблю, я заплакала. Меня переполняло, понимаете, я заплакала от счастья, что я могу ему сказать это слово".

Сегодняшний день, сегодняшние радости и сложности, обвинения окружающих в адрес Людмилы Поргиной за излишнюю ее активность, венчание, слава, желание везде успеть и многое сделать, роли, замыслы, "Юнона и Авось", рождение сына, авария, перевернувшая жизнь Караченцова и всей его семьи, – об этом фильм, посвященный популярному и любимому актёру. А ещё – о преодолении, о силе и слабости, об умении любить и прощать.

В фильме принимают участие: Людмила Поргина, Андрей Караченцов (сын), Ирина Караченцова (жена сына), Марк Захаров, Геннадий Хазанов, Светлана Крючкова, Борис Чунаев (актер Ленкома), Константин Смирнов (актер Ленкома).

(12+)

Подробнее


Русская серия. Премьера. Екатерина Кузнецова, Елена Сафонова, Александр Дьяченко, Ольга Павловец, Анна Казючиц, Роман Полянский в телесериале "Королева бандитов-2" 20 октября в 21.00

Семейное счастье Полины Поливановой оказывается недолгим: Гриша трагически погибает, Татку забирают в приют, а саму героиню выселяют из служебной квартиры и выгоняют с работы. Полина впадает в отчаяние: она остается одна без средств к существованию и помощи ей ждать неоткуда. Пытаясь найти хоть какой-то выход, девушка решает отыскать друга Козыря "Сашу Грозу из Ярославля", чьё имя выгравировано на подаренном ей перстне.
Семейное счастье Полины Поливановой оказывается недолгим: Гриша трагически погибает, Татку забирают в приют, а саму героиню выселяют из служебной квартиры и выгоняют с работы.

Полина впадает в отчаяние: она остается одна без средств к существованию и помощи ей ждать неоткуда. Пытаясь найти хоть какой-то выход, девушка решает отыскать друга Козыря "Сашу Грозу из Ярославля", чьё имя выгравировано на подаренном ей перстне.

Вскоре героиня находит таинственного друга, но, вопреки ожиданиям, Сашей-Грозой оказывается женщина. Она привечает Полину в своём доме, не посвятив девушку, какие тайны хранит их страшный посёлок.

Полине предстоит жить под одной крышей с вдовой серьёзного бандита и ее сыном - красавцем, прозванным Принцем, узнать тайны загадочного лесника, по слухам, убившего свою жену, и вызвать ненависть соратника Принца - Палача. Каждый здесь ведет свою игру, и Полине придется разобраться в запутанной и опасной головоломке, чтобы найти единственно верный выход...

 

2014 г. (12+)

Режиссер: Дмитрий Кузьмин

В ролях: Екатерина Кузнецова, Роман Полянский, Елена Сафонова, Александр Дьяченко, Юрий Устюгов, Артур Бичахчян, Петр Томашевский, Юрий Елагин, Ольга Павловец, Анна Казючиц, Ангелина Притуманова, Софья Хурсан, Денис Варенов, Олег Пыхонин, Алина Бабак.

Подробнее


Премьера. "Эбола. Эпидемия из пробирки" 25 октября в 19.00

Вирус Эбола продолжает свирепствовать в Африке, но первые жертвы болезни уже есть в Европе и США. От лихорадки в мире уже скончались более четырех тысяч человек. Заражены более восьми тысяч. На этом фоне мировая пресса наращивает градус паники, а вместе с ней плодятся и разные версии вспышки вируса, начавшейся в Африке к концу прошлого года.
Официальные эксперты говорят о природном происхождении вируса и стечении обстоятельств, которые и привели к вспышке лихорадки. Но сомневающиеся журналисты уже пишут о биологическом оружии.

Так или иначе, а эпидемия Эболы - реальность. По словам министра здравоохранения РФ Вероники Скворцовой, еще до конца года наши ученые предложат как минимум три экспериментальных вакцины против Эболы.

Автор: Ольга Скабеева.

(16+)

Подробнее


Сделано в России. Премьера. Елена Яковлева, Валерий Афанасьев, Алёна Яковлева и Владимир Стержаков в фильме "Любовь нежданная нагрянет" 25 октября в 20.45

Елена Дмитриевна всю свою жизнь проработала на молокозаводе. Нельзя сказать, что её жизнь была однообразной и скучной, воспитание дочери и хороший коллектив на работе приносил Елене радость в жизни. Шли годы, дочь росла, а мать старела. Пришло время выхода на пенсию...
Мелодрама.

2013 г. (12+)

Режиссер: Светлана Демина

В ролях: Елена Яковлева, Валерий Афанасьев, Владимир Стержаков, Алена Яковлева, Елена Захарова.

Подробнее


Премьера. "Крым. Приятное свидание" 26 октября в 11.00

В Крым необходимо отправляться тем, кто хочет ощутить положительную энергию, исходящую от местных жителей. Анастасия Чернобровина найдет общий язык с крымскими сельчанами, откроет места, где поселились "добро" и "счастье", и попытается узнать, какой он, настоящий Крым.


Премьера НТВ: Евгений Сидихин в криминальной драме "Телохранитель" 24 октября в 19.45

Сильным людям нередко выпадают тяжелые испытания. Жизнь Александра Соколова, в прошлом олимпийского чемпиона по боксу, привыкшего держать удар на ринге и ни разу не побывавшего в нокауте, пошла под откос после трагической гибели жены и 15-летней дочери в автомобильной аварии, произошедшей по его вине.
Теперь Александр работает озеленителем на кладбище, где похоронены его жена и дочь. Именно там его и находит Олег Морозов, в прошлом тоже боксер, но таких вершин не покоривший. Морозов, который стал крупным бизнесменом и ресторатором, помнил кумира своей молодости и теперь пригласил его работать швейцаром в свой ресторан.

К Морозову из Лондона приезжает 20-летняя дочь Настя, девушка насколько красивая, настолько и сумасбродная. Приставленный к ней охранник избивает ее молодого человека, после чего изгоняется Морозовым. Тем временем у Морозова возникают серьёзные проблемы. После долгих скитаний по мордовским лагерям в Москве объявляется его бывший компаньон из 90-х Коля Подольский и требует половину уже серьезного бизнеса. За отказ Морозова беспредельщик Подольский совершает на Олега и его дочь покушение. И только вмешательство Соколова спасает от шальной пули Настю. Теперь у Морозова нет сомнений, кому доверить защищать свою дочь. Великий в прошлом боксёр Саня становится телохранителем девушки. Наблюдая за Настей, он находит ее похожей на свою погибшую дочь и искренне привязывается к ней...

Спустя какое-то время на Морозова вновь совершается покушение, он ранен, а дочь бесследно исчезает. Коля Подольский оказывается лишь пешкой в игре того человека, которому Морозов беспредельно доверял. Кто же этот человек, и удастся ли Соколову спасти Настю?

Смотрите в новой остросюжетной драме "Телохранитель" на НТВ!

Александр Калугин (режиссер-постановщик):

"Прежде всего, меня "зацепил" материал. Я давно не сталкивался с таким человечным сценарием. Это история о сильном человеке, которого Судьба надломила, но сломать не смогла. Несмотря ни на что, он остался Человеком, Личностью. В нашем фильме есть всё - и смена характеров, и погони, и детективная линия. В течение картины наши персонажи кардинально меняются, что, на мой взгляд, будет любопытно зрителям. Наш фильм снят для широкого зрительского круга, и любители самых разных жанров найдут что-то интересное для себя.

А одним из моих условий в выборе актера на главную роль было его умение драматично молчать. По мне, уровень актера как раз и определяется этим умением. К таким актёрам, безусловно, относится и Евгений Сидихин. А ещё у него очень выразительные глаза. Сидихин мастерски умеет создать образ, атмосферу, напряжение. Ему удалось создать не прямолинейный персонаж, а человека тонкого и хрупкого, несмотря на свою мужественную натуру".

 

Производство: ООО "АТОС-ФИЛЬМ", Россия, 2014 г. (16+)

Продюсеры: Андрей Тартаков, Юрий Осипов

Авторы сценария: Андрей Тартаков, Максим Нестеров

Режиссер-постановщик: Александр Калугин

Оператор-постановщик: Виктор Гусаров

Композитор: Владимир Сайко

В ролях: Евгений Сидихин, Олег Гущин, Любовь Соколинская, Дмитрий Мазуров, Дима Проданов, Николай Качура, Константин Адаев, Константин Желдин 

Подробнее


Премьера НТВ: Фильм - лауреат премии "Оскар". Чиветель Эджиофор, Майкл Фассбендер, Бенедикт Камбербэтч, Брэд Питт в драме "12 лет рабства" 26 октября в 20.10

В рубрике "Время кино" НТВ представляет эпическую историческую драму режиссера Стива Маккуина по сценарию Джона Ридли. "12 лет рабства" - обладатель множества наград кинокритиков, в том числе трех "Оскаров-2014", признанный подавляющей частью кинопрессы лучшим фильмом года.
США, 1841 год. Музыканта Соломона Нортапа, свободного чернокожего человека, проживающего в штате Нью-Йорк со своей семьей, приглашают на гастроли с цирком в Вашингтон. После выступления Нортап теряет сознание и приходит в себя, закованный в цепи на полу холодной камеры, еще не догадываясь, что его спутники, напоив его, сдали как беглого раба, под описание которого он подходит.

Вскоре Соломона перевозят на пароходе в Новый Орлеан, где его заставляют забыть свое имя и отзываться на прозвище Платт. Нортапа приобретает владелец плантации Уильям Форд. В течение долгих двенадцати лет Соломону предстоит влачить жалкую жизнь раба, переходя от одного хозяина к другому...

Сборы:

Мировые сборы фильма составили 178,4 млн. долларов.

Награды:

Являлся ключевым претендентом на премию "Оскар-2014", фильм был удостоен трех статуэток, в числе которых и "Лучший фильм года". На "Золотой глобус" картина была выдвинута в рекордных семи категориях, победив в номинации "Лучший фильм - драма". Британская киноакадемия отметила фильм десятью номинациями и двумя статуэтками: "Лучший фильм года" и "Лучшая мужская роль" Чиветелю Эджиофору.

Интересные факты:

Фильм снят по мотивам автобиографии Соломона Нортапа "12 лет рабства" ("Twelve Years a Slave", 1853 год). Нортап опубликовал свои мемуары спустя год после возвращения домой. Книга вышла в свет за девять лет до Гражданской войны, стала бестселлером и вызвала огромную дискуссию в американском обществе.

- Съемки заняли 35 дней. Они проходили на плантации в Вашери, штат Луизиана, недалеко от того места, где содержался реальный Нортап. Порт Нового Орлеана и город Саратога были воссозданы в декорациях.

 

Драма, биография, исторический.

США - Великобритания, 2013 г. (16+)

Режиссер: Стив Маккуин

Сценарий: Джон Ридли, Соломон Нортап

Продюсеры: Деде Гарднер, Энтони Катагас, Джереми Клейнер

Оператор: Шон Боббитт

Композитор: Ханс Циммер

В ролях: Чиветель Эджиофор, Майкл Фассбендер, Лупита Нионго, Сара Полсон, Бенедикт Камбербэтч, Брэд Питт, Пол Дано, Пол Джаматти, Элфри Вудард, Эдеперо Одуйе. 

Подробнее


Анна Арефьева стала соперницей Елены Кориковой

Может ли простая швея из маленького городка покорить столицу? И не слишком ли дорогую цену придется ей заплатить за славу? Смотрите премьеру мелодрамы "Нити любви" в воскресенье, 26 октября, в 17.20.
В маленьком провинциальном городке Усть-Шахтинск живет девушка Аня (Анна Арефьева). Работая на местной швейной фабрике простой портнихой, девушка мечтает о карьере модельера. Ведь не просто так наряды, сшитые Аннушкой, пользуются популярностью у ее подруг! Тем временем в городе проходит выступление известной певицы Сливкиной (Анжелика Агурбаш). Когда у артистки возникает проблема с концертным платьем, организаторы обращаются за помощью к Анне, как лучшей местной мастерице. Увидев наряд Сливкиной, швея смело ей заявляет, что испорченное платье ей не идет, и предлагает выйти на сцену в другом – сшитом ею. Увидев предложенное Аней платье, звезда приходит в восторг. Так начинается дружба известной певицы и скромной портнихи. А вскоре благодаря новой подруге Анна приезжает в Москву и попадает в Дом моделей Нелюбова (Дмитрий Ульянов)...

– Аннушка – очень прямолинейный человек, без "гнили" в душе, – говорит исполнительница главной роли Анна Арефьева, известная также по фильмам: "Узнай меня, если сможешь", "Берега Моей мечты", "Слово женщине", "Пятая группа". – Она всегда поступает честно, без каких-либо хитрых женских маневров. Этим она мне и нравится. В Ане есть мечта, цель и смелость. Она может прийти со своей папкой, полной эскизов, к известной личности и сказать: "Посмотрите!". Лично я так не умею. Несмотря на публичную профессию, я и сегодня часто стесняюсь в жизни.

…Познакомившись с талантливой девушкой, Нелюбов ей благоволит. Чего не сказать о его помощнице Хадомской (Елена Корикова). Женщина, влюбленная в кутюрье, не желает видеть рядом с ним молодую соперницу. А между тем у Нелюбова и Ани возникают серьезные чувства. Однако девушка и не подозревает, как много ей предстоит пройти испытаний, и как трудно пережить жестокие интриги коллег.

– Это история о девушке из провинции, которая мечтает и способна покорить Москву, – продолжает Арефьева. – В фильме у меня замечательные партнеры. Работать с Димой Ульяновым стало для меня настоящим подарком. Например, перед тем как снимать сложные эмоциональные сцены, мы с Димой и режиссером Александром Соловьевым обсуждали разные варианты развития ситуации. Было непросто, но увлекательно и поучительно. А еще было очень интересно "воевать" за одного мужчину с прекрасной Еленой Кориковой.

Съемки фильма проходили в Москве. Так, интерьеры квартир героев снимали в знаменитом Доме на набережной.

– А один день съемок был на Московской швейной фабрике, – рассказала пресс-службе ТВЦ Анна. – Сама я шить не умею. И поскольку моя героиня не просто швея, а гений в своем деле, на некоторых крупных планах во время работы за машинкой – руки настоящей швеи. Но вот что я заметила: во время работы над ролью, даже не умея шить, у меня менялась пластика рук. Может, во мне проснулись прабабушкины гены? (Смеется). У меня же она всю жизнь была швеей в бродячем театре. По рассказам мамы и тети, она была маленького роста, курила исключительно папиросы "Беломорканал", а из-за долгого сидения за машинкой у нее образовался небольшой горб. Даже во сне ее нога по привычке двигалась, словно выжимала педаль швейной машинки. Прабабушка, кстати, много лет шила всю одежду для тети и моей мамы.

– Я не знаю, чем закончится история Анны, – говорит актриса. – Мы сняли два разных варианта финала. Какой из них выбрал режиссер, мне неизвестно. Так что, как и все телезрители, я с нетерпением жду премьеры!

(12+)

Подробнее


Вождями не рождаются

Его родители молились о том, чтобы мальчик остался в живых. Его мама мечтала, чтобы сын стал священником. Семинарию он так и не окончил. Зато превратился из Сосо Джугашвили в великого товарища Сталина. Как это произошло, зрители узнают, посмотрев новый документальный фильм "Иосиф Сталин. Как стать вождём" в четверг, 23 октября, в 23.05 на телеканале ТВЦ.
Лев Троцкий называл Сталина посредственностью. Но если это так, то почему сын бедного сапожника, грузин из маленького горного селения смог стать главой огромной державы и правил железной рукой почти тридцать лет? И кто или что помогли ему взойти на вершину?

21 декабря. В годы правления Сталина смысл этой даты знал едва ли не каждый гражданин Страны Советов. Конечно же, день рождения отца народов!

Но, как ни парадоксально, сегодня у историков нет единого мнения: когда на самом деле родился Сталин.

Авторы документального фильма приводят интересные факты. Они рассказывают, что известный астролог Павел Глоба нашел свидетельства того, что широко растиражированная дата рождения Иосифа Сталина – фальсификация! Сохранились церковные документы – метрические книги Успенского собора в Гори, где стоит другая  дата!

Для чего Сталину это понадобилось? Павел Глоба даёт ответ на этот вопрос.

Да и был ли Сталин сыном Бесо Джугашвили?

Внук Сталина Александр Бурдонский по сей день вынужден отвечать на откровенные вопросы о происхождении своего знаменитого деда.

Одно время американцы этим очень увлекались, и его донимали тем, что Сталин сын Пржевальского.

Портретное сходство взрослого Сталина с исследователем Центральной Азии Николаем Пржевальским действительно угадывается.

А может быть сын простого сапожника из Гори смог взлететь на вершину власти и подчинить себе миллионы людей благодаря своему знакомству с оккультистом  Георгием Гурджиевым?

О Георгии Гурджиеве известно, что с 12 лет он служил у тибетских лам, затем обучался в центрах суфийской науки. Участвовал в экспедициях по восточным странам – Индии, Афганистану, Персии и Египту. Основал Институт гармонического развития человека.

Георгий Гурджиев был выдающимся  гипнотизером и утверждал, что разработал способ манипулирования людьми. Он же создал учение о так называемом четвертом пути жизни. В его центре – лидер, который больше, чем просто человек. Он управляет людьми-машинами. Не правда ли, напоминает знаменитый сталинский тост, в котором отец народов сравнил советских людей с винтиками?  

По воспоминаниям очевидцев, беседуя с Гурджиевым, люди теряли чувство времени, а придя в себя, полностью ему подчинялись. Историк Андрей Синельников утверждает в фильме, что этому Гурджиев научил и Сталина.

Или задатки вождя выковались у Сосо ещё в семинарии?

В июле 1894 года юный Джугашвили поступил в тифлисскую духовную семинарию. Насколько определяющим стал этот эпизод в его жизни? 

"Бог помогает большевикам". В годы Великой Отечественной от вождя часто слышали эту фразу. Ничего не значащая присказка? Или Сталин все-таки был верующим человеком, хотя и не показывал этого?

То, что Сталин знал о религии больше, чем почти все остальные советские руководители, сомнению не подлежит. Все-таки в семинарии он был одним из лучших учеников. Но в историю лидер советского государства вошел как едва ли не самый жестокий преследователь священнослужителей. Именно при нем, 15 мая 1932 года, была объявлена кампания, официальной целью которой провозглашалось полное искоренение религии всего за пять лет!   Что же превратило подававшего надежды священника в непримиримого противника церкви?

Что же могло так ожесточить Сосо? Как Джугашвили превратился в Сталина? Умел ли он любить? Как переиграл своих политических оппонентов? Какой поступок совершил, когда от тифа умерла его первая жена?

А может быть всё было предначертано ещё в раннем детстве?

Однажды, рассказывают авторы фильма, его мать Екатерина взяла мальчика на свадьбу в соседнюю деревню. И маленькому Сосо так понравилась фата невесты, что он взял ее и сорвал. начался переполох: "Ничего себе, что же этот ребенок делает? Кем он станет, если он сейчас уже срывает фату с невесты?" А Иосиф посмотрел в сторону задавшего этот вопрос, и сказал: "Я царем буду". И так потом Екатерина и говорила: "Вы моего мальчика не ругайте, он будет царем". Но вот что интересно: Екатерина – мать Сосо – до конца своих жалела только об одном. Что ее сын так и не стал священником.

Смотрите новый документальный фильм "Иосиф Сталин. Как стать вождём" в четверг, 23 октября, в 23.05 на телеканале ТВЦ.

(12+)

Подробнее


Соль земли Русской

Недавно российские депутаты задумались о том, чтобы ввести обязательное йодирование соли в нашей стране, а также ужесточить требования к соли, привезенной из других стран. Что вынуждает их пойти на такой шаг? Что полезнее – соль морская или добытая под землей? И сколько граммов соли необходимо человеку ежедневно? Об этом и многом другом в программе "Соль земли Русской" из цикла "Без обмана", которую зрители телеканала ТВЦ смогут увидеть в понедельник, 20 октября, в 23.05.
Без соли не сможет прожить ни одно живое существо, но ее избыток для организма – яд! Между тем, производители продуктов нещадно их пересаливают, потому что соль – самый дешевый консервант и позволяет "убить" неприятный вкус зачастую ужасного сырья. Поэтому, как утверждают авторы программы, прежде всего надо соблюдать меру в ее употреблении. Учитывая, что соль уже входит в состав почти всех готовых продуктов и даже овощей, мяса и воды, суточная норма ее не должна превышать 4-6 гр.

Наиболее популярной и покупаемой сегодня маркой соли является "Экстра". Немудрено: она мелкая и белая, без комков. И всё потому, что в неё добавляли специальные химические вещества – антислеживатели. А для того, чтобы получить своё гордое название, эта приправа должна была пройти очистку от всех примесей, в том числе и полезных. Поэтому такая соль – почти стопроцентный натрий хлор. И пользы от неё – НИКАКОЙ.

Если вы решили купить йодированный товар, надо обязательно, впрочем как и всегда, обязательно посмотреть на этикетку – в составе должно быть указано: обогащено ЙОДАТОМ калия, а не ЙОДИТОМ, который быстрее улетучивается. Однако не стоит забывать и о том, что такая соль должна храниться в герметичной упаковке, чтобы полезные вещества не выветрились. Но если это все-таки случилось, ею можно пользоваться, как обычной, поваренной солью.

Более крупная и менее белая, чем "Экстра", – соль каменная. В основном она используется для приготовления пищи. А также для засолки овощей, мяса и рыбы. В ней много примесей, в том числе и полезных минералов. Профессиональные повара пользуются именно ею. Эта разновидность очень хорошо впитывает влагу, поэтому упаковка должна быть герметичной и чистой. Это может служить гарантией того, что соль правильно хранилась, в сухом и прохладном месте и не "впитала" в себя ничего лишнего.

Если вы решились на покупку соли, извлечённой из недр морских, лучше всего, советуют авторы программы, остановить свой выбор на кристаллах крупной формы. При этом, важно понять из какого именно моря эта соль. Может статься, что её добывали в экологически неблагоприятном регионе. 

Любителям понежиться в душистой ванне, тоже неплохо изучить состав смеси. Он должен быть кратким и не содержать никаких красителей, отдушек и прочих химических "присадок". И при этом остерегайтесь покупать ярко окрашенную соль. Цвет прямо укажет на то, что производитель, скорее всего, положил самый дешевый краситель. Не следует пренебрегать и запахом – он должен быть еле уловимым – слишком душистая соль может вызвать раздражение на коже. Не стоит особо доверять обещаниям на упаковке, что только эта соль вылечит спину, избавит от головной боли и бессонницы и избавит ото всех болячек сразу. Такие волшебные штуки продаются исключительно в аптеках! При этом не стоит забывать, что получить эффект от принятия ванны с маленьким количеством соли (меньше 0,5 кг.) невозможно по определению. Да и одного принятия ванны будет недостаточно – нужно пройти целый курс.

Ну и главное: необходимо обязательно проверить срок годности. У каждой соли он свой. Но чем меньше химии в соли, тем дольше она может храниться.

А зачем на протяжении многих лет польские производители колбас вместо пищевой соли добавляли  в свою продукцию техническую? И как руководитель новосибирской секты "Аят" лечил своих адептов, больных раком, чаем с солью, и чем такая терапия для них закончилась? Что такое эксклюзивная соль и стоит ли за нее переплачивать? Зрители телеканала ТВЦ узнают, посмотрев программу "Соль земли Русской" из цикла "Без обмана" в понедельник, 20 октября, в 23.05.

(16+)

Подробнее


Премьера. "Ода к радости"

21 октября в 20.50 на телеканале "Россия К" – премьера документального фильма "Ода к радости". Автор Дарья Спиридонова.
Герои документального фильма "Ода к радости" (21 октября, 20.50) – люди, перешагнувшие 90-летний рубеж, но которые живут не только воспоминаниями. Это художник Владимир Иванович Переяславец, ветеран войны Иван Андреевич Кобылкин, авиаконструктор Борис Евсеевич Черток, публицист и переводчик Людмила Борисовна Чёрная, оперная певица Ирина Ивановна Масленникова, актер Александр Иосифович Розенталь, блокадница Мария Ивановна Трифонова. Все они по-разному относятся к празднованию своего дня рождения, но неизменно руководствуются толстовским принципом: "Если жизнь не представляется тебе огромной радостью, то это только потому, что твой ум ложно направлен". Ровесники революции, они прошли через все бури века, разделили судьбу миллионов соотечественников и при этом сохранили свежесть восприятия, доброту, любовь и удивление перед великим чудом жизни. Бесценный опыт этих удивительных людей открывается нам в их рассказах: каждый из них сохранил ясную память и искренне хочет поделиться пережитым. Они вспоминают первую любовь, говорят о воспитании детей и раскрывают секреты супружеского счастья и долголетия, делятся самыми яркими и драматическими историями своей жизни, рассказывают о том, как они поступали в ее решающие моменты и делали свой выбор.

Как же должен человек жить, чтобы помочь своей мечте осуществиться, чтобы пойти своей дорогой, своим путем? Что помогает пережить неудачи и двигаться дальше? Что значит для людей свобода? В чем секрет долголетия? Какую роль в их судьбе играет воля и сила характера? Участникам пришлось отвечать на столь непростые вопросы со всей своей воистину вековой мудростью. "Человеческая воля способна на все, она способна все сделать, сразу или не сразу, но при известном упорстве и терпении может добиться всего, – говорит 96-летний Александр Иосифович Розенталь. – Но самое главное в жизни – это сама жизнь. А откуда происходит жизнь? Из любви. Любовь – самое главное…" Стоит вглядеться в эти лица, полные внутреннего света и мудрости, чтобы ощутить ценность каждого мгновения собственной жизни.

Съемки "Оды к радости" оказались знаковыми и в судьбе автора фильма Дарьи Спиридоновой: "Для меня это особенная работа. Я делала фильм, когда была беременна. Это было удивительно: я сама ждала нового человека и при этом общалась с людьми, которым уже за девяносто. Хотелось понять их секрет – как? Мои герои очень разные – от народной артистки, жены Сергея Лемешева, до многодетной блокадницы; от конструктора, запускавшего в космос Гагарина, до беспризорника, потерявшего на войне ногу. Но главное, что их объединяет – умение жить в данный момент, любить жизнь и быть ей благодарной. Хотя испытания у них были, как у всего народа в нашей стране в XX веке, – страшные. Война, репрессии… Они через все это прошли. Но как сказал один из героев, ученик Дейнеки, девизом были его слова – "работать, строить и не ныть!". Возможно, секрет в том, что до 90 лет доживают люди, которые каждый день, несмотря ни на что, начинают с чистого листа и радуются тому, что этот день у них есть".

Перед началом фильма в 20.25 – ток-шоу "Правила жизни" с участием журналиста и телеведущей Дарьи Спиридоновой. Речь пойдет о ленте "Ода к радости". Ведущий Алексей Бегак.

Подробнее


Премьера. Вечные темы. "Разговор с Александром Пятигорским"

21-24 октября в 23.30 на телеканале "Россия К" – премьера документального сериала "Разговор с Александром Пятигорским" из цикла "Вечные темы", посвященного памяти выдающегося мыслителя и философа, 5 лет назад ушедшего из жизни.
Александр Пятигорский – один из ярчайших отечественных мыслителей ХХ века, известный востоковед и буддолог, знаток санскрита и создатель первого Тамильско-русского словаря, профессор Лондонского университета, близкий друг Мераба Мамардашвили, Юрия Лотмана и Вячеслава Иванова. Когда уходят люди такого масштаба, у них в кармане всегда есть "вечная страховка" по тому, как они жили, и таких людей, действительно, очень мало". Эти слова Пятигорского в полной мере можно отнести и к нему самому…

"Больше всего в жизни я люблю возможность и реальность слушания и разговора", – признавался философ. Документальный фильм Улдиса Тиронса "Разговор с Александром Пятигорским" (21-24 октября, 23.30) дает возможность присоединиться к этому разговору, в котором свободно соединяются воспоминания и размышления об ушедших друзьях-философах; о буддизме, индуизме и йоге, о парадоксах мышления и высшем знании; об отношении философии к жизни и смерти, о том, что значит философствовать и как становятся философами. Благодаря чувству юмора и артистическому обаянию Пятигорский делает эти сложные проблемы близкими и понятными каждому, кого волнуют "вечные темы". Его рассуждения о мире и о нашем месте в нем иногда парадоксальны, иногда шокирующие, но всегда поражают глубиной своей продуманности. Но самое главное – это редкий шанс для телезрителей попасть в несрежиссированный поток сознания выдающегося ученого, удивительная возможность оказаться рядом при рождении его мыслей и ощутить радость непосредственного разговора с ним.

Как прирожденный философ Александр Моисеевич Пятигорский считал собственную философию неотделимой частью своей жизни, без которой не мыслил своего существования: "Моя философия относится к моей жизни самым непосредственным образом, она включена в жизнь как ее линия. Я не могу жить, этого не делая. Это потребность, та составляющая, без которой невозможна результирующая линия моей жизни. И этот выбор – жить или философствовать – это для меня вопрос физиологии и смерти. Философ боится смерти, как и любой человек, но полнота его философствования с включением в небо, смерти…. Но самое важное, что есть жизнь! И когда ангел смерти призовет меня и будет взвешивать, я закричу: "Подожди минутку! Дай подумать! Я еще не сформулировал…".

Подробнее


Юбилеи театральных коллективов на телеканале "Россия К"

На неделе с 20 октября юбилеи отмечают Малый театр России, театр "Сатирикон" и Театральный институт имени Бориса Щукина. К этим датам на телеканале "Россия К" – программы, спектакли и документальные фильмы.
26 октября – 190-летие отмечает один из старейших театров России – Малый. В этот день в эфире – спектакль Малого театра по пьесе Александра Островского "Лес" с участием Ирины Муравьевой, Александра Ермакова, Сергея Еремеева, Евгения Самойлова и программа "Линия жизни. Юрий Соломин" (14.30, 17.00).

В программе "Линия жизни" художественный руководитель Малого театра, народный артист СССР Юрий Соломин рассказывает о том, как влюбился когда-то в Малый театр и приехал из Читы поступать в Щепкинское училище; о великих партнерах и учителях – Вере Пашенной, Игоре Ильинском, Михаиле Цареве. О ролях в кино, о работе с режиссером Акирой Куросавой и о многом-многом другом.

Юрий Соломин считает, что Малый театр – это, прежде всего, традиции. Его называют Домом Островского, и он становится домом для каждого, кто здесь работает. И это относится не только к актерам, но ко всем без исключения работникам Малого театра. Традиции здесь помнят, чтут и уважают. В театре принято, что поколение, в данное время занимающее лидирующее положение в труппе, учит молодых, и непосредственно на сцене во время спектаклей и репетиций, и в театральном училище им. Щепкина при Малом театре, где преподают многие ведущие артисты труппы. "Традиции в Малом театре передаются от поколения к поколению, и в этом залог успеха, – рассказывает Юрий Соломин. – У Ленского училась Пашенная, у Пашенной – я. Сейчас в нашем училище преподает уже четвертое и пятое поколение артистов, ведущих свою творческую родословную от Ленского. Очень важно, что основу труппы Малого театра составляют артисты одной школы, воспитанные на единых эстетических и этических принципах. Я благодарен судьбе, моим партнерам по Малому театру, моей семье за то, что все мои мечты реализовались. Профессия актера, при всей ее видимой легкости, профессия тяжелая, даже физически тяжелая. Но, конечно, театр – это самое интересное и увлекательное в жизни. И без театра, Малого театра, я своей жизни и представить не могу".

 

24 октября Московскому театру "Сатирикон" исполняется 75 лет. К этой дате на телеканале Россия К" – спектакль по пьесе Уильяма Шекспира "Ричард III" с участием Константина Райкина, Максима Аверина, Дениса Суханова, Агриппины Стекловой и программа "Линия жизни. Константин Райкин" (25 октября, 14.50, 17.20).

В 1939 году был основан Ленинградский театр эстрады и миниатюр, получивший известность как театр Аркадия Райкина. Благодаря оригинальному репертуару и личности руководителя, сыгравшего на сцене десятки ролей, театр занял особую нишу в театральной культуре. В начале 1980-х годов в коллектив влилась молодежная труппа, и появился еще один лидер – Константин Райкин. Театр переехал в Москву и стал Государственным театром миниатюр. В конце 1980-х театр получил новое название "Сатирикон". Константин Райкин стал художественным руководителем, кардинально изменил привычный курс, перейдя от миниатюры к драматургическому репертуару, и привлек новых режиссеров.

Сегодня Константин Райкин успевает все: руководить театром, ставить спектакли, играть на сцене и заниматься преподавательской деятельностью. А еще Райкин – прекрасный организатор и энергичный лидер. Его преданность театру граничит с фанатизмом. "Я театром живу, а не руковожу, – говорит Константин Аркадьевич. – Для меня театральный зритель – это лучшая часть населения города, с самой тонкой душой, они имеют потребность духовной пищи, которая их толкает в театр. Я работаю для них, и успех у них для меня – это самый главный критерий, конечно…. Я все премии променяю на зрительский успех". В программе "Линия жизни" Константин Райкин рассказывает о своей жизни, родителях, работе в кино и современном театре, отвечает на вопросы зрителей, читает стихотворения Александра Пушкина.

 

23 октября Театральный институт имени Бориса Щукина при театре им. Евг. Вахтангова празднует 100-летний юбилей.

В 1914 году молодой актер Московского Художественного театра, ученик Станиславского Евгений Вахтангов провел первое занятие с группой московских студентов в театральной студии. С этого дня начинается история Театрального института имени Бориса Щукина, легендарной "Щуки". В разные годы здесь преподавали последователи Вахтангова: Рубен Симонов, Борис Захава, Цецилия Мансурова, Юрий Завадский, и учились те, кто позже прославил русский театр и кино. В их числе – Юрий Яковлев и Михаил Ульянов, Юрий Любимов и Олег Стриженов, Ролан Быков и Андрей Миронов, Владимир Этуш и Юлия Борисова, Василий Лановой и Вячеслав Шалевич. Список можно продолжать до бесконечности, ведь из этих стен вышел весь цвет отечественного театра и кино. Сегодня Театральный институт имени Бориса Щукина – одно из ведущих учебных заведений по подготовке актеров и режиссеров. И можно с уверенностью сказать: вот уже сто лет "Щука" остается одним из китов, на которых держится российский театр.

23 октября в 22.25 телеканал "Россия К" представляет премьеру документального фильма "Щука, живи долго!". Как столетние традиции помогают театральному институту молодеть, быть в хорошей форме и не изменять своему призванию? Как и с кого начиналась система Вахтангова и в чем ее специфика? Также речь пойдет о повседневной жизни будущих актеров и их учителей. Это не просто будни, но и закулисье манящей и завораживающей театральной жизни, которая состоит из труда, любви, успехов и провалов, нотаций и аплодисментов. Принимают участие Василий Лановой, Людмила Максакова, Владимир Этуш, Евгений Князев, Вениамин Смехов, Павел Любимцев, Андрей Дрознин, Нина Дворжецкая, Валентина Николаенко, Владимир Иванов.

Подробнее


Рейтинг@Mail.ru